映画 Archive

NHKのBS2で映画"No Direction Home"をやってくれたので、録画して観ている。
輸入盤のDVDも買ったし、日本盤のDVDも買ったのに、また録画して観ているのです。
好きだね。

DVDは２枚組みなので、途中で入れ替えなければならないのですが、これだと一気に流れてくれます。
環境ビデオのようにずっと、書斎で若いディランが歌い、年食ったディランがつぶやいています。

　→幻泉館日録：帰る道はないだろう

　→幻泉館日録：帰る道はないだろう #2

ギターが弾きたくなります。
歌が歌いたくなります。

ボブ・ディラン ノー・ディレクション・ホーム

ノー・ディレクション・ホーム：ザ・サウンドトラック

本屋さんで「吉永小百合祭り」という文字を見かけて、おや？と思った。
番組雑誌の表紙ですな。
スカパーのキャッチコピーで「イ・ビョンホン祭り」は抵抗ないけれど、「吉永小百合祭り」はなんだか奇妙な感じがする。

　→スカパー！ 吉永小百合祭り

日活の黄金時代というのは、私はまだ小さかったので、団塊世代のように小百合さんを憧れのアイドルとして見たことはない。
小百合さんが出ていた日活版『青い山脈』(1963年)は伯母や従姉に連れられて見に行ったが、にぎやかなお兄さんお姉さんの一人でしかなかった。
それはちょっと残念だ。

スターというのは、映画スターのことなんだよなと思う。
その後、自称スーパースターは何人も登場したけれど、国民的スターは現れなかった。

今、映画の興行収入が何百億円になろうと、何百万枚CDを売ろうと、往時の映画スターのような絶対的アイドルは存在しない。
人気のあるタレントや歌手がいるだけだ。

山口百恵さんを時代の絶対的アイドルだっと言う人がいるかもしれないが、それは違うのではないだろうか。
引退前のプログラムピクチャーは、映画産業がかつての黄金時代を懐かしんでいるようにしか見えない。

少し前に、"CSNY / Dejavu"のDVDが届きました。
輸入物でリージョンコードがアメリカやカナダの「１」なので、普段使っているDVDプレイヤーでは再生することができません。

リージョンフリーの再生専用プレイヤーもあるのですが、繋ぎなおしたりするのが面倒です。
どれかPCのDVDドライブを「１」に設定する手もあります。
でも、また日本やヨーロッパの「２」に戻したくなる時もあるでしょう。
書き換え回数が制限されているので、うかつにいじりたくありません。

ところで、私が家にいる時の生活空間は、おおむね二階の書斎と寝室です。
アンテナからケーブルを引きこんでいるのは書斎だけなので、テレビやDVDを見るのは書斎と決めていました。
が、どうせあまり使わないテレビがあるので、この際だから寝室に持っていくことにしました。

寝床テレビ。
ただ、DVDの再生専用ということで。

で、これが意外に快適なんですわ。
あらためて、ブラウン管のテレビは映像がきれいだなと思いました。
寝床PCもあることだし、布団から抜け出せなくなりそう。

まず字幕で簡単な歴史的背景が説明されます。
アメリカでも、ベトナム反戦に説明が必要な時代になったんでしょう。
そのバックに"What Are Their Names?"が静かに流れます。

　♪ Who are the men?
　♪ Who really run this land?
　♪ Why do they run it?
　♪ With such a thoughtless hand?

墓地に翻る星条旗の映像に、いろいろな人の声が重なります。
アメリカ合州国は、常に戦争をしてきたんですね。
今も戦時です。

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Did you understand what this country is under?
We're under attack!
America is under attack.
Terrorist plot to blow up passenger jets on flights from Britain to the U.S., but Neil Young says it's no big deal.

この国がどんな状況にあるのかわかったか？
攻撃されてるんだ。
アメリカが攻撃されてるんだぞ。
テロリストが、イギリス発アメリカ行きのジェット旅客機を吹き飛ばそうと企んでるのに、ニール・ヤングはそんなことたいした問題じゃないと言ってるんだ
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いきなりニール・ヤング批判です。
9.11で頭に血が昇った合州国市民の多くは、そう感じたのでしょう。
そして、いとも簡単に、大義無き侵略戦争に突入したのです。

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The history of artists throughtout the centruies has been that they have taken a position in which they speak from the gods.

This country is at war.
They have a lot of nerve saying, "We're for the country and we're behind our servicemen," and then they do all kinds of crap like that.

If you've never been shot at or had to shoot somebody, you have no right to blame the government, 'cause they're smarter than you.
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映像が切り替わり、平原の湖畔を大きな自動車が走り抜けます。
リムジンバスのように見えますが、中はニール・ヤングの部屋のようになっています。
ニール・ヤングのナレーションが入ります。

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A lot of peaple are just in a nightmare right now, wondering if their son's gonna get killed today, tomorrow or yesterday.
You're not supposed to get to the point where I'm at, where I'm almost like crazed with this political situation.
The more I think about it, the more upset I get.
What I should be doing is writing songs and focusing how to frame the issues in a way that people can understand them.
The music is what drives it.
That's what matters, you know?
You gotta have some fire.
You gotta have a reason for being there, or you don't have a reason for being there.
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さあ、始まり、始まり♪

Deja Vu (DVD)

緒形挙さんが亡くなったそうだ。

いろいろなところでその姿を目にしてきた。
最近もテレビでおなじみだったのに、急になぜと思った。
このごろ急に年をとったように感じたのは、病と戦っていたからなのか。

幼い頃に見たNHK大河ドラマ『太閤記』。
『楢山節考』『女衒』といった今村映画。
印象に残る演技は、いくらでも思い出せる。

うちのPCの中を探したら、一枚だけ緒形挙さんが写っている画像があった。
2002年に、映画『OKINAWAN BOYS オキナワの少年』をビデオからキャプチャーした絵だ。

戦争で片腕を失って、腑抜けのようになったダメ親父。
米軍のジープに母親を轢き殺され、慟哭するシーンだ。

名優だった。

　
　→オキナワの少年：1970 ぼくたちの青春

NHKでは、追悼番組を放送するそうです。

　→47NEWS: ＮＨＫが緒形さんの追悼番組 １０日と１１日に

この『破獄』もすごかったなあ。

やっぱりお買い得感、じゃなくて貰い得感が強いのは『ちくま』かな。
なだいなださんの連載が好きなんだが、この号は四方田犬彦さんの「大島渚と日本」が、「原初の死者」と題して、主に『日本の夜と霧』を扱っていて興味深い。

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......。「夜と霧」という題名は、いうまでもなくアウシュビッツ強制収容所を体験した心理学者フランクルの回想に由来している。アラン・レネが一九五五年に監督した短編映画の題名にしたこともあって、この言葉は当時、人間の極言状態を示す言葉としてしばしば用いられていた。誰もが擬制の共同体を築き上げるために、暗黙のうちに隠し通してきた原初の殺人。『日本の夜と霧』の意味とは、物語を発動させる父親としてのこの死者をスクリーンに明確に提示することであった。
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それは革命を目指す前衛党の犠牲になった人々である。
大島渚監督が京都大学法学部に入学したのは、1950年。
脚本の石堂淑朗さんはその翌年に東京大学文科二類に入学したが、同級生には吉田喜重、藤田敏八、種村季弘といった面々がいたという。

彼らの学生時代は、1955年の六全協直前。
血のメーデー事件、火炎瓶闘争、山村工作隊......。
70年代前半に制作された映画には、この頃の学生たちの数多くの挫折が反映されている。
その嚆矢となったのが、『日本の夜と霧』だ。
（「こうし」って、同音異義語が多いっすね。）

四方田さんが石堂さんに映画制作当時の話を取材する。
映画の死者「高尾」は、石堂さんの同級生をモデルにしたそうだ。
その人物は学内の共産党細胞として活躍していたが、党の方針変更に悩んだ末、実家に戻って首つり自殺をしてしまう。

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石堂と種村季弘は彼の追悼集会に出かけたが、参列者が彼を党への殉教者に仕立てあげようとするのに、強い偽善的なものを感じた。集会をブチ壊してやろうかと挑発の口吻を漏らしたところ、たちまち周囲の雰囲気が険悪となり、これはヤバイと一目散にその場から駆け出したという。
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映画のシーンそのままのような話だ。
大島渚監督は、商業映画を作る松竹へ就職することを一種の転向だと感じていたようだ。
大島監督がまだ助監督の頃、助監督仲間との同人誌に発表した『深海魚』というシナリオを、四方田さんは詳しく紹介している。
そこには既に『日本の夜と霧』の原型となるべき死者が顔を覗かせているという。

大島映画に登場するこの死者は、今の若者にはピンと来ないのではないだろうか。
世代論は好きではないが、四方田さんが書いているように、「一九七〇年代に大学生活を過ごしたわたしの世代」は、「学生運動への関わりの有無を問わず、つねに内ゲバの脅威と隣り合わせですごした」のであり、「一九五〇年代前半の、多少なりとも政治に意識的な学生たちは、党員であるかないかにかかわらず、前衛党の権威と指導の絶対性という問題に拘泥」などしなかった。
私の世代では、松竹への就職を転向と感じる者など、皆無だったろう。

日本の夜と霧

大島渚監督の映画について少し調べようとしたら、意外な作品がヒットした。
「日本語版監督」ということになっているけれど、監修に近いのかな。

　→風が吹くとき デジタルリマスター版

懐かしい。
もう二十年以上前の映画になるのか。
レンタル屋さんでビデオを借りて見たんだと思う。
原作の絵本も買ったはずだけど、どこに行ったんだろう。

『スノーマン』や『さむがりやのサンタ』でおなじみ、レイモンド・ブリッグズさんの絵本だ。
丸々とした人のよさそうな夫婦の顔が変わっていくのが怖かった。

風が吹くとき When the Wind Blows

一時期幻泉館なんぞにも現れて嫌がらせを繰り返していたネット右翼だか軍事ヲタクだかも、自分の頭の中だけでは参謀か何かになってるようだが、この愚かな夫婦みたいなものなんだろう。
戦争しちゃいかんのよ。

タイトルの「風が吹くとき(When the Wind Blows)」はマザーグースから採ったものだそうです。

　→Hush-A-Bye, Baby

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　 HUSH a by Baby
　　 On the Tree Top,
　 When the Wind blows
　　 The cradle will rock
　 When the Bough breaks
　　 The Cradle will fall,
　 Down tumbles baby,
　　 Cradle and all.
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お、いい訳がありました。

　→Mother Goose と Nursery Rhymes

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　ねんころ　赤ちゃん木の上で
　風が吹いたら　ゆりかご揺れる
　木の枝おれたら　ゆりかご落ちる
　落ちるよ　赤ちゃんもなにもかも
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目白大学教授の鷲津名都江さん。
つまり、小鳩くるみさんですね。
懐かしい！

映画はYouTubeに分割アップされてますな。

　→When the Wind Blows (1986) - Part 1

帰って来たヨッパライ

まとめて買った大島渚監督作品の一つ。
松竹時代なので、日本のヌーヴェル・ヴァーグという惹句が付いている。
経営陣に嫌われた「わけのわからない映画」なんだろう。
ブラックコメディである。

ザ・フォーク・クルセダーズは短い活動期間に、よくこんな映画出演までしたものだ。
日本海の町へ遊びに来た三人の学生（大ノッポ・中ノッポ・チビ）が韓国からの密航者と間違われて、逃げる、逃げる。

三人は連行されてふらふら歩きながら、「イムジン河」を歌う。
タイトルは『帰って来たヨッパライ』だが、この映画のメインテーマは「イムジン河」なのだ。
ベトナム戦争、そしてベトナムで戦っていた韓国軍。

ジョン・シルバーのような朝鮮人の悪党役渡辺文雄さん、本当の密航者である韓国軍人役の佐藤慶さん、大島映画常連の怪演が楽しい。

小松川事件を元にして作られた『絞死刑』の主役Ｒを演じた青年がちらりと出てくる。
『絞死刑』で保安課長を演じた足立正生さんは、警察官の役。
大島監督もニコニコとちらり出てくる。

　→小松川女高生殺人事件

銃殺される密航者を見て、のんきな学生たちがすり替わっていた相手の名前を
叫ぶ。

「イ・チョンイルは俺だ！」
「キム・ファは俺だ！」

イ・チョンイルは、実際に国境を越えた脱走兵、金東希さんを念頭に作られた人物像だという。

　→【本】鈴木道彦『越境の時　1960年代と在日』（集英社新書）

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　なお、この本に記されている金東希のことについて記さないわけにはいかない。ヴェトナム戦争に韓国軍が参戦したことは周知のことであろう。その際韓国人金東希が、ヴェトナム戦争への参加を拒んで日本に亡命してきた。平和憲法下の日本に対する希望からであった。だが日本政府はそれを認めなかった。ただ独裁的な朴政権に帰すことはしなかった。北朝鮮に移送したのである。

　小田実が、その後金日成と会見したときに、金は知らない、といい、さらに「調査したがそんな人はいない」という回答であったという。
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越境の時―一九六〇年代と在日

学生時代は名画座と呼ばれる映画館によく行った。
二本立て、三本立てで300円。
早稲田松竹、高田馬場パール座、飯田橋佳作座、ギンレイホール、牛込文化、日勝地下、文芸座、文芸座地下、銀座並木座......。

上板東映は土曜の夜、オールナイトでATG映画の五本立てなどという興行をしてくれた。
とてもありがたいのだが、これはキツかった。

今は映画館に入るのが億劫だ。

ふと気づくと大島渚監督の松竹時代の映画がDVD化され、安くなっていた。
うろうろしていたら、もっと安く中古DVDがあったので、いくつか買った。

バカヤローと言って殴り合っていた大島監督と野坂昭如さんをテレビで見ることができないのは、寂しい。

　→幻泉館日録：愛と希望の街：Left Alone

　→幻泉館日録：♪満鉄の金ポタンのパカヤロウ♪

映画『CSNY/Deja Vu Live』サントラ盤CDの日本版が出るようですね。
9月24日発売だそうです。

デジャ・ヴ・ライヴ

と思ったら、DVDも出るようです。
やった！
でも、輸入盤なのでリージョン１だそうです。
日本版早く出ないかな。

　→Csny Deja Vu (Ws Sub Ac3 Dol)

　→幻泉館日録：CSNY/Deja Vu Live

　→N Y Times

これはちょっと驚いた。

　→映画『櫻の園?さくらのその?』

中原俊監督が、また『櫻の園』を作るそうだ。
前作が好きなだけに、ちょっと心配。

11月公開予定。

今ではちょっと考えにくいが、かつて小学校の学級文庫には、偉人の伝記シリーズが必ずあった。
と思う。

さらに考えにくいが、その中にはディズニーもあった。
それがまったくの作り話だったことなど、誰も教えてくれなかった。
ウォルト・ディズニーは世界中の子供たちに夢を与える偉人なのだと思いこんでいた。
ディズニーが死んだというニュースは、少年たちの間に世界の終わりが来たかのように伝わった。
少女たちがどう感じたのかは、知らない。
それは1966年のことだった。

ある夏休み、まだ千葉県に東京ディズニーランドができるずっと前、「日本のディズニーランド」を名乗る横浜ドリームランドに連れていってもらったことがある。
父、母、弟、祖母、叔母二人、従姉、叔父、従妹二人。
ずいぶん大所帯だなあ。
まさか日本にディズニーランドができるなんて思わなかった。

矢尻がゴムでできた槍と、厚紙製の盾を買ってもらった。
なぜアフリカ？
その夏休みは、この槍と盾で遊んだんだよな。
ぼろぼろになった盾は、高校生になってあさま山荘ごっこをする時にも（おいおい）使ったかもしれない。

本当は別冊宝島シリーズは買いたくないのである。
いわゆる英会話産業も嫌いだ。
しかし、この企画には負けてしまった。
しかたがない、買ってやろう。

名画で学ぶ英語みたいな本は今までよく見かけたが、肝心の映画は別にソフトを手に入れなければならなかった。
それが500円で名作DVDが手に入る時代になって、ちゃんと映画がDVDで付くのである。
『カサブランカ』や『シャレード』もいいけれど、とりあえずディズニーのアニメを揃えてみるか。

　

　

今年の春一番でチラシをもらって、とっても気になっている映画。

　→祝春一番2008 第３日 #2

『週刊金曜日』の「きんようぶんか 観客席」で、飯田光代さんがこの映画を紹介している。

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劇団黒テント、そして高橋悠治の水牛楽団の舞台監督であり、フォーク＆ロックの水先案内人でもある田川、著書には『ジャニス ブルースに死す』の翻訳から『レゲエ・ジャマイカの風と光』、エッセー、料理本、と実に多才、そして多彩だ。
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どうも要領を得ないのだが、この田川律さんをカメラが追っかけたドキュメンタリーであるらしい。
そして、田川さんの歌声が聴けるようだ。

上映会の日程は都内のしか載っていない。
サイトには、関西の上映会もありました。
今回はどちらも行けないなあ。
残念。
早く観たいものです。

　→「ゆめみたか」上映情報

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都内完成上映会
7月16日（水）下北沢・北沢タウンホール　14：00?/19：00?
7月25日（金）吉祥寺・武蔵野公会堂　19：00?　
7月27日（日）江戸川区・小岩コミュニティホール　13：00?/16：00?
8月5日（火）練馬区・大泉学園ゆめりあホール　19：00?

関西完成上映会
8月24日（日）大阪・阿倍野区民センター　大ホール　15：00?
9月10日（水）森の宮・大阪青少年会館プラットホーム　14：00?/18：30?
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「妖怪三部作」という言い方があるのは知りませんでした。
1968年から1969年にかけて、公開された大映の映画ですね。
CS日本映画専門チャンネルで放映してくれるので、まとめて見てみようと思います。

　→日本映画専門チャンネル：夏だ！妖怪キャラ大集合

　→SF MOVIE DATA BANK『妖怪百物語』

　→SF MOVIE DATA BANK『妖怪大戦争』

　→SF MOVIE DATA BANK『東海道お化け道中』

このシリーズ、あんまり映画館で観た憶えがないんだよなあ。
『妖怪百物語』と『東海道お化け道中』は同時上映がガメラのシリーズだったんだけど、ガメラは観なかったからかな。
もう少し前の、東宝の怪獣映画しか観に行かなかったから。
やっぱり、『怪獣大戦争』と『エレキの若大将』かな。
豪華二本立てですよね。

　→幻泉館日録：平田弘史『血だるま剣法』

昨日の新聞テレビ欄、NHK教育テレビは午後11時のところに「放送休止のおしらせ」が書いてある。

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放送休止のおしらせ
(11.03終了)
【あすは "CO2削減ライトダウンキャンペーン・七夕ライトダウン" が日本中で行なわれます・NHK教育テレビではこのキャンペーンに賛同し、11時3分で放送を終了します】
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なんか変でないかい？
NHK総合や、NHK衛星第１、NHK衛星第２は賛同しないんかい。
そりゃ全英オープン、ウィンブルドンの男子シングルス決勝は生放送しないと抗議の電話など殺到するかもしれない。
でも、「キャンペーン」としてはその方が効果的じゃないか。

というか、NHK教育テレビが「このキャンペーンに賛同し」ているのなら、まさに今夜7月7日の午後8時から10時、放送を休止してはいかがか。

少し前にNHKのエコロジー啓発番組みたいなのを観たのだが、自治体による分別収集など一切無視した、実に中途半端なやっつけ番組だった。
NHKは豊富な制作費を実に無駄遣いするものだなあと感じましたよ。

土曜の深夜、NHKの衛星第2放送で、土本典昭監督の『水俣 患者さんとその世界』を放映してくれた。
直前に気付いて良かった。

学生時代に上映会で観た映画だ。
ずっと忘れていた人たちの姿が映し出される。
特に胎児性水俣病の患者さんたちの姿は印象が強かったのだろう。
人なつこい笑顔の少年、お人形のような少女、ユージン・スミスの写真で有名な母娘。
懐かしい村で、懐かしい人達と再会したようだ。

あ、石牟礼道子さんだ。

「怨」のノボリ。
持鈴を鳴らし、泣きながら御詠歌を唱和して、チッソの株主総会に臨む患者さんたち。
権威や権力を総動員して水俣病を覆い隠そうとした企業の姿が生々しい。
そう、今の言葉で言えば、非常に悪質な「偽装」をしていたのだ。

ありがたい放映だった。
「記録映画作家・土本典昭さんをしのぶ」という冠が残念である。

この手の放送は、たいてい深夜だ。
いわゆるゴールデンの時間帯には、くだらない番組をやるからね。
深夜放送をなくされると困るなあ。

おっと、見逃していた。
来週の再放送を録画して観よう。
と、録画予約メモ。

　→日本映画専門チャンネル：映画で旅する沖縄！

　→ナミイと唄えば 公式ホームページ

　→Wikipedia: ホテル・ハイビスカス

　→豚の報い

　→Wikipedia: ナビィの恋

　→なんくるムービー あじまぁのウタ

萩尾望都さんが、映画『ドモ又の死』に出演しているそうだ。
ちょっとびっくり。

有島武郎の戯曲が劇中劇として扱われているらしい。
映画館へ観に行く気にはならないが、萩尾望都さんの出演シーンだけちょっと見てみたい。

　→ドモ又の死 公式サイト

青空文庫の『ドモ又の死』は、現在作業中。
残念。

　→青空文庫 作家別作品リスト：有島武郎

夜中に衛星放送の映画を観た。
『激動の昭和史 沖縄決戦』
1971年の映画で、岡本喜八監督、新藤兼人脚本、配役も当時の東宝のほぼオールスターキャストと言っていいような、力の入った作品だ。

　→日本映画データベース：激動の昭和史　沖縄決戦

二時間半の間、映画は夥しい数の死を描き続ける。
それはそうだ。
みんな結果は知っている。
でも、その死のリアリティはどうだ？
新藤＆岡本は、抽象化されそうな死を、ひたすら具体的に描こうとしている。

映画では沖縄戦の戦死者が十万人、民間人の犠牲者が十五万人としていた。
小さな島でのできごとだ。
「国のため」という、無意味な死である。

大手映画会社が夏の大作として、このような映画を作ることができたというのが、今となっては驚きである。

映画が作られ、公開された当時、沖縄はまだ米軍の軍政下にあった。

　→Wikipedia: 沖縄戦

映画『タカダワタル的ゼロ』を観てきました。
あの『タカダワタル的』を作るきっかけになったという、私家版映像を元にした映画です。
それで時たまピントを合わせたり、カメラが動いたりという画面がありますが、ライン音源が残っていたそうで、音はちゃんとしています。

『ゼロ』は本編『タカダワタル的』よりもよくできていると思います。

2003年の『タカダワタル的』は今となっては貴重な映像ですが、いくつかの点で不満がありました。
一つは映画制作者側の演出が過剰であったこと。
渡さん自身がかなり自己演出を考えている人なので、なんだか余計だなと感じることが多かったのです。
それは本人がまあいいやと受け入れたことのなのでかまわないといえばかまわないのですが、渡さんが亡くなった時、『タカダワタル的』が渡さんの残した唯一の公式映像になあるのは少しさびしいなと思いました。

もう一つは、もっと良い状態の渡さんのライブを残しておいてほしかったということです。
いや、これも監督が渡さんをどう描くかという問題なのかもしれません。
『ゼロ』の方が、ステージをコントロールする高田渡の姿が素直に描かれています。

2001年の大晦日、24:00からの年越しコンサート。
渡さんは1月1日が誕生日なので、52歳から53歳になった時のライブです。

途中で泉谷さんが歌った場面が二曲分挟まれた後、第二部のステージが圧巻です。
渡さんの弾き語りに順平さんのバイオリンが重なる「風」。
渡さんが歌い出した時はゾクゾクっと来ました。
やっぱりすごい歌なんだな。

この曲と次の「夕暮れ」、KONTAのサックスがノイズにしかなっていないのが、惜しまれる。

収録曲
#1 わたしはわたしよ
　（1972年『吉祥寺発 赤い電車』より）
#2 仕事さがし
#3 アイスクリーム
#4 コーヒーブルース
#5 ハッピーニューイヤーブルース
#6 鎮静剤
#7 魚つりブルース
#8 おー 脳
　（泉谷しげる）
#9 春夏秋冬
　（泉谷しげる）
#10 風
#11 夕暮れ
#12 スキンシップ・ブルース
#13 鮪に鰯
#14 生活の柄
#15 くつが一足あったなら
#16 私の青空
#17 ライムロック

　→タカダワタル的ゼロ：「吉祥寺発 赤い電車」ダイジェスト

『実録・連合赤軍』を観に行った時に貰った映画のチラシを、壁に貼ってみました。
連合赤軍じゃなくて、『タカダワタル的ゼロ』。
以前貼った『タカダワタル的』と並んで、机の前はなんだか神棚的。

「ゼロ」って何だろう。

今夜は「の」か。
何がだ。
いや、「へ」だけで終わったら、なんだかスパムに屈したような気がするので、少しの間一文字タイトルで行ってみようと思ったです。

「の」ねえ。
野間仁......ノーマ・ジーンでいいか。
野坂昭如さんの選集が、岩波現代文庫から「野坂昭如ルネサンス」というタイトルで出ているのを最近知ったんですわ。

　→YouTunbe: マリリンモンロー ノーリターン

マリリン・モンロー・ノー・リターン (岩波現代文庫 野坂昭如ルネサンス 3)

とまあ、こんなところでお茶を濁そうとしていたのだけど、気になったニュースがあるのでちょっと。
ガソリンの値下げではありません。
智弁和歌山バッテリーのキスでもありません。

　→稲田の所為で映画観れなくなったぞバカヤロー！

今、日本はおそろしい勢いで不寛容な社会になりつつある。

「グランドプリンスホテル新高輪」は日教組の会場使用を拒み、集会参加者190室分の予約を取り消した。
映画『靖国 YASUKUNI』は、東京での上映予定館すべてが上映を中止した。

一人のアホな国会議員が難癖付けただけなら、愚かな議員だと批判すればいいだけだ。
あのブログは反日的でけしからんと、こそこそ隠れて言ってるネット右翼みたいなもんだ。
次の選挙で落としてやるさ。
しかし、こんなふうに封殺されては、何もできない。
『太陽』を日本人が作り、堂々と上映するなんてことは、不可能になってしまう。
これは寒い。
大変な事態なのに、世の中はなぜか静かなのだ。

そうそう、『太陽』はDVD出ましたな。
買います。

太陽

映画『太陽』オフィシャルブック

少し前に買ったのだが、映画を見るまで我慢しようとしまっておいた本を引っ張り出して、ぱらぱらと眺める。

　さらぎ徳二役：佐野史郎
　遠山美枝子役：坂井真紀
　牟田泰子役：奥貫薫

役者さんの名前ですぐにわかったのはこの三人ぐらいか。
71年8月、印旛沼で殺害された早岐やす子役は、元水泳選手の田島寧子さんだというので、びっくり。
そういえば、社会学者の宮台真司さんもちょっと出てきたな。

映画のナレーションは原田芳雄さん。
さすがに声が年を取ったようだ。
68歳だものな。
ジム・オルークの抑えた音楽に乗って新左翼史を淡々と語る。
ここは非常にテンポが良くて、時間を忘れる。

ドキュメンタリー映画を観ているような錯覚に陥るのだが、時々挟まれるドラマで我に返る。
たぶん現実の重信房子さんは、もっとずっとかっこよかったのではないだろうか。
時々出てくる酒場のシーンは、過去の若松映画のようだ。

そう、これは若松孝二監督が現実を再構成したドラマなのだ。
すべてが事実ではない。
しかし、たとえば『突撃せよ！「あさま山荘」事件』を正史にしてしまわないために、必要な映画だろう。

塩見議長を演じる役者さんが「世界革命戦争宣言」を読み上げる。

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君たちにベトナムの仲間を好き勝手に殺す権利があるなら、われわれにも君たちを殺す権利がある。君たちにブラック・パンサーの同志を殺害し、ゲットーを戦車で押しつぶす権利があるのなら、われわれにも、ニクソン、佐藤、キッシンジャー、ドゴールを殺し、ペンタゴン、防衛庁、警視庁、君たちの家々を爆破する権利がある。
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ああ、PANTAさんが頭脳警察でやってたなあ。

山岳ベースでのシーンは、延々とあの総括要求と死刑が続く。
残酷で陰惨な場面だが、予想よりもずっと押さえた演出だった。
既に関係者の著書を中心に、その場面の知識を持っていたので、そんな感想を抱いた。
何の前知識もなしに見たら、かなりのショックを受けていたかもしれない。

監督は、もっともっと時間が欲しかったのではないだろうか。
上映時間の制約がなければ、観客はその辛い苦しい時間をもっと実感できたはずだ。

ポランスキーの『マクベス』が見たくなった。

　→マクベス（ロマン・ポランスキー）?缶詰の映画

　→「マクベス」ロマン・ポランスキー / side_b

以前BSで放送した時、ちゃんと録画できなかったのだ。
DVDは出ていない。
中古ビデオか。

で、ヤフオクで見つけて入手した。
こういう時にヤフオクは便利だな。
価格もリーズナブルなもんです。

淡々とハードディスクにダビング。
さて、どこで切ってDVD-R二枚に収めるか。
英語字幕が選べないのが残念だ。

チャールズ・マンソンのファミリーがシャロン・テートを惨殺した後なのに、どうしてこんな映画を撮ることができたのか。
いや、事件の後だから撮ることができたのか。
わからない。

　→マンソンがビートルズから盗んだ歌：U2

東京新聞の「大波小波」で、若松孝二監督の新作を知った。

『実録・連合赤軍 あさま山荘への道程』

　→『実録・連合赤軍』制作委員会

いつか見に行こうと思っている。
書籍ももうすぐ出るようだ。

　→若松孝二 実録・連合赤軍 あさま山荘への道程

　> もう一人は
　> 72年の年の2月の
　> 暗い山で
　> 道に迷った

　→樹村みのり「贈り物」(1974年)

そうか、ロイ・シャイダーの代表作って、『ジョーズ』なのか。
『オール・ザット・ジャズ』がパッと頭に浮かんだのだがなあ。

70年代がどんどん遠くなっていく感じがする。
寂しいな。

合掌。

オール・ザット・ジャズ

書斎の明かりがもうすぐダメになりそうなので、替えの蛍光燈を買ってきた。
ホームセンターのようなところに行ったのだが、まあ、お店の混んでること。
そうか、学校が冬休みに入って最初の日曜日、明日はクリスマスイブ。
そりゃあ混むわなあ。

明るさ約30%アップ、寿命約1.4倍長持ち(共に当社比)というのを選んだ。
内側半分に反射膜をコーティングしてあるので、取り付ける向きが決まっている。
よく見ると、その膜がわかる。

蛍光燈を取り替えただけで、なんだか大掃除をしたような気になる。
違う、違う。
まだよ。

でも、落ち着いてしまったので、昨夜CSで録画した『犬神家の一族』などのんびり見始める。
2006年版。
市川崑監督自身による、1976年版のリメイクだ。

懐かしいなあ。
76年版のロケがあった青木湖や木崎湖に、学生時代遊びに行ったぞ。
夜中に湖畔でマイム・マイムを歌って踊ったのだ。
男ばかりで。

　→幻泉館日録：マイムマイム

陰惨な話なのに、なんだか暮れ正月の雰囲気がする。
衛星放送はもちろん家庭用ビデオデッキもなかったころ、年末年始は夜中に映画を見ていた。
マコロニウエスタンや、ヒッチコックの映画、社長シリーズや駅前シリーズね。

三十年を経てリメイクされた『犬神家の一族』は、途中までは驚くほど変わっていない。
お約束の脚本で再演といったイメージだ。
石坂浩二さんと大滝秀治さんが三十年前と同じ役を演じている。
金田一耕助はちょっとつらいが、なんだかめでたくもある。
加藤武さんも同じ役かと思ったら、役名が違うそうだ。

　→犬神家の一族

残念なことに、死者の声は聞いたことがない。
それが叫びなのか、ささやきなのかも知らない。

祖母も父も伯母も静かに亡くなった。
その後、二度と声を聞くことはなかった。

死者の声が聞こえたら、地上はずいぶん騒がしいことだろう。
沖縄戦の死者、広島長崎の死者、南京の死者、アウシュビッツの死者。
朝鮮半島の死者、ベトナムの死者、カンボジアの死者、パレスチナの死者、アフガニスタンの死者、イラクの死者。

恨みや思い残しをたくさん残したまま亡くなっていくそれぞれの死。
どれだけその思いが大きくても、叫びも、ささやきも聞こえない。

鳩山大臣が３人の死刑を執行命令を出し、その名前を公表した。
裁判員制度の準備という意味もあるようだ。

久しぶりにベルイマンの『叫びとささやき』を見た。
召使アンナが、死におびえるアグネスを優しく抱く姿は、宗教画のようだ。
ベルイマンはこの絵を描きたかったからこの映画を作ったのではないかと思えるほどだ。

遠藤建築士って、略すとエンケンだなあ。

新聞を読んでいて、映画のタイトルを思い出した。

『人妻集団暴行致死事件』

雑誌で採録シナリオを見かけたぐらいで、映画は見ていない。
田中登監督が高く評価されたのだったと記憶している。

　→田中登監督ロング・インタビュー

Googleで検索するとDVDがヒットしますが、楽天市場ではだめですね。
代わりにおもしろいCDがヒットしました。
日活ロマンポルノの映画音楽。
沖至さんの名前もあります。

　→宇崎竜童公式ホームページ

　→Wikipedia: 樋口康雄

　→石間秀機HP

　→篠原信彦 Prof

　→Wikipedia: 近田春夫

　→玉木宏樹 INDEX

宗教団体の中でリンチ殺人があったというので、二十人以上が逮捕された。
相撲部屋でリンチ殺人があっても、誰も逮捕されない。
不思議だ。

スポーツだからだろうか。
相撲がスポーツとは思えないが、たとえばボクシングの試合中の打撃が原因で選手が亡くなっても、罪には問われないだろう。
それでは、亀田大毅選手のような「反則技」が原因で相手選手が亡くなったら、どうなるのか。
「殺意」というのも、よくわからない。
後からでは何とでも言える。

かっとなって生徒を殴ったにすぎない教師が、「教育」だと擁護されたりしてきた社会だからな。

おお！

　→東京国際映画祭：タカダワタル的ゼロTakada Wataru Zero

10月26日(金)に六本木ヒルズへ行くことはできない。
できないのだが、これは......。

【追記】

「職責」は、果たすものです。
しがみつくものではありません。
しがみつくのは、首相の座。

しかし、本当にそう言ったんですか。
そこまで無知なのか。
無恥なのか。

今日も暇があるとPCに向かって、サーバの設定を続ける。

BlogPetがコメントやエントリーに投稿できない。
ま、そりゃいいか。

以前試したXOOPSや、Linuxで動くSNSシステムのOpenPNEを入れようと思ったのだが、そんな余計なことをしている時間はないのであった。
友達いないし。

　→XOOPS Cube 日本サイト

　→OpenPNE Information

今まで幻泉館本館ブログへのスパム投稿は、コメントもトラックバックも海外のものばかりだったのだが、今回やけに国内からのものが多い。
どうも同じところから投稿しているらしい。

MovableTypeのシステムできちんとスパムに分類してくれるので表示されることはないのだが、気分が悪い。
ログを見てみると、どれもdionで接続しているやつだ。
接続IPを偽装しているわけでもないらしい。

　　59.128.196.215
　　59.128.197.118
　　59.128.198.105
　　59.128.200.79

午後9時ごろから午前1時ごろまで時々やってきて、いくつもスパムをこすりりつけていく。
もしかしてこいつは手作業なのか。
人気のエントリーは「ひまわり」。

　→幻泉館日録：ひまわり

このエントリーはミラーの幻泉館日録＠So-netでも人気で、ここだけいつもの10倍以上のアクセスがある。
トラックバックのスパムも、宣伝じゃなくて嫌がらせなのかもね。

ところで、映画『ブレードランナー』。
制作25周年記念ということで、あの「完全版」やら、「最終版」やら、いろいろあったDVDをまとめてセット販売するそうです。
DVD5枚組み。
これ買う人って、だいたい「完全版」「最終版」の両方のDVDを既に持ってるんだろうなあ。
しかし、「ファイナル・カット」とはなんじゃらほい。

おっと、さらに「プレミアム」というセットもあるぞ。

　　　　
----------------------------------------------
初回出荷限定10000セット限定生産

ブレードランナー仕様オリジナル・ブリーフケース／オリジナル「スピナー」フィギュア／オリジナル「ユニコーン」フィギュア／オリジナル・チェンジング・レンティキュラー／リドリー・スコットからの手紙／オリジナルフォルダー入りシド・ミード画コンテ集（5?8枚）／ブックレット（20P）／アウターケース／［5］特典ディスク

?収録コンテンツ?
●現存する本編５バージョン全てを収録
　リドリー・スコットが製作２５周年を記念して再編集。『ブレードランナー ファイナル・カット』(2007)　初ソフト化
　劇場公開前のリサーチ試写で使用された、オリジナル本編『ブレードランナー』ワークプリント(1982)　初ソフト化
　オリジナル劇場版『ブレードランナー』(1982)　初ＤＶＤ化
　オリジナル版から削除された残酷シーンなどを追加したインターナショナル劇場版『ブレードランナー 完全版』(1982)　初ＤＶＤ化
　音声・画質初リマスター『ディレクターズカット/ ブレードランナー 最終版』(1992)
●長編ドキュメンタリーや豊富な映像特典が満載
　英Channel4製作の長編ドキュメンタリー『On the Edge of Blade Runner』
　新作長編ドキュメンタリー『デンジャラス・デイズ：メイキング・オブ・ブレードランナー』
　初収録メイキング映像、フィリップ・K・ディックのインタビュー(音声）、ポストプロダクション映像 他
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夜なべ仕事をしながら、テレビを見る。
見るような、見ないような。
だんだん手がお留守になって、結局見ている。

和田誠監督の『麻雀放浪記』(1984年)。

白黒で作りこんだ映像が雰囲気を出している。

　麻雀放浪記

麻雀放浪記（一） 青春編

どれぐらいやってないかなあ、麻雀。
80年代には、やったと思う。
でも、もう二十年以上麻雀を打ってないことになる。
元々ギャンブルはやらないタチなので、友達が４人集まることがなかったということか。

1984年に富士通が発売したFM-77というパソコンを買った。
ベストセラー機FM-7に3.5インチドライブを搭載したお買い得機……のはずが、3.5インチのフロッピーディスクはまだちょっと時期が早すぎた。
近所で買うことができるゲームソフトは、ほとんどが5インチディスクか、カセットテープだった。

シャノアールが出していた「プロフェッショナル麻雀」のカセットテープ版を買って、これをどうにかフロッピーディスクに落とそうと思った。
最初にプログラムローダーを読み込むというプロテクトが外れなくて苦労した。
結局九十九電機が出していたユーティリティを使ったのだったか。

　→Oh!FM-7:プロフェッショナル麻雀(シャノアール)

ああ、シャノアールって、黒猫だったな。

パソコンでピンボール・ソフトはいろいろやってきたが、麻雀はこれぐらい。
あまりネットで麻雀やろうとは思わない。
友達と４人、集まりたいものだ。

テレビを点けると、おっさんになった奥田民生ちゃんが「さすらい」を歌っていた。
映画？

　♪ さすらいもしないで
　♪ このまま死なねえぞ
　♪ さすらおう

木村カエラちゃんも出てきた。
やっぱり映画だ。
CSの日本映画専門チャンネルに合わせていたので、こんな映像が突然飛び出てきたのであった。

　→『カスタムメイド10.30』(2005年)

あ、なるほど、「ひとり股旅スペシャル@広島市民球場」のドキュメンタリーにドラマを付け加えたものなんですな。
リピートがあるようなので、録画しておいてちゃんと見よう。

カスタムメイド10.30 スペシャル・エディション

民生ちゃんのエレキはレスポールだよな。
映画ではアコースティックを弾いていたけれど、ギブソンかな。

あ、これだ。
すごっ。

　→ギターたち

その後、そのまま『不滅の男　エンケン対日本武道館』を見続ける。
以前録画したんだけどね。
冒頭アンプをかついで自転車に乗った遠藤賢司さんが登場するのだけど、あれはグレッチのロックジェットなのかな。
ニール・ヤングのレスポール＋ビグズビーと雰囲気が似ている。
二人ともハモニカを加えているからかもしれない。
エンケンさんはカポはめてたけど。

「戦後民主主義の原点?GHQがつくった日本映画」のシリーズを録画するためにセットしておいたチャンネルで、民生ちゃんやエンケンを眺めているのが不思議。
今日録画したはずの『いとしき子らのために』はまた明日見ることにしよう。

　→戦後民主主義の原点?GHQがつくった日本映画

初回は『こども議会』。
まだ焼け跡に暮らす人が多い頃。

雨が降ると学校に来ることができない子供たちがいる。
雨具がない。
靴がない。
なんとか解決しないと。
子供たちが放課後に学級会を開く。
外へ机を持ち出しての、全校少年協議会に発展する。
雨具を配給してもらおう。

配給までは、助け合って傘に入れてあげよう。
傘を持っているのが意地悪な子だったらどうしますか。
背の高さが違う場合はどうしますか。

子供たちの手描きの地図は信濃町。
慶応病院も書き込んである。
がらんんとした町の空が広い。

出演は東京四ツ谷第六小の子供たち。
思ったほどの宣伝臭はなく、子供たちに現実感がある。
懐かしい子供たち。

映画は「1947.5.制作」となっている。
タイトルロールには日本人の名前が並んでいるだけ。
「GHQがつくった日本映画」というシリーズタイトルが付いているが、ことはそう単純ではなさそうだ。

東宝教育映画株式会社。
聞いたことがないので、検索してみる。

　→映像文化製作者連盟：占領下の民主化と短編映像

あの東宝争議終結後に作られた会社だ。

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戦後史のエポックであるこの争議の検討は本稿の主題ではないが、短編との関わりでは、戦時中の航空教育資料製作所の人材を活かして活動を始めたばかりの教育映画部が、争議終結にあたって切り離され、東宝教育映画株式会社として独立させられた後、4年を経ずして解散に追い込まれるという経緯を記録しておく必要がある。
----------------------------------------------

東宝の教育映画部が『こども会議』を制作したのが1947年。
二・一ゼネストに禁止命令が出され、日本革命が失敗した年だ。
東宝争議が1948年。
1949年に東宝教育映画株式会社が独立、つまり東宝から切り放される。
映画の公開が1950年。
GHQの占領政策が大きく変わっていった時期の、啓蒙映画である。

　→Wikipedia: 連合国軍最高司令官総司令部

　→Wikipedia: 二・一ゼネスト 1947年

　→Wikipedia: 東宝争議 1948年

　→Wikipedia: 朝鮮戦争 1950年 - 1953年

CSの日本映画専門チャンネルで、今日から「戦後民主主義の原点?GHQがつくった日本映画」というシリーズが放映される。
珍しい映像なので、録画しておこうと思っている。

　→戦後民主主義の原点?GHQがつくった日本映画

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『こども議会』(1950年公開)
民主主義の精神とルールをある小学校の情景を通して示す教育映画。子供たちが議会を開いて意見を出し合い、ささやかな問題を自分たちの力で解決してゆく。雨具がない生徒が多いため雨の日は登校する生徒が少なく、授業もままならない小学校。子供たちはこども議会"を開いて意見を出し合い､雨具のない生徒が雨の日も登校できるよう自分たちで解決策を考え、実行に移す。演出はドキュメンタリー作家の丸山章治。"

『いとしき子らのために』(1950年公開)
地方の小学校を舞台に、民主教育建設の理想を謳いあげるストーリー形式の啓蒙映画。戦後民主主義の素晴らしさを日本の子供たちに分かりやすく教えるために制作された。戦前の軍隊式教育がまかり通っている時代錯誤な地方の小学校。現状に憤りを感じる二人の教師と、市民的良心の強い進歩的な考えを持つ用務員は協力して立ち上がる。彼らは町のボスとその子分に牛耳られた教育委員たちを駆逐して、子供たちに新しい教育を授ける。

『腰のまがる話』(1949年公開)
1949年に農林省の企画で制作された日本婦人の解放をテーマとした作品。演出は、岩波映画のTV番組シリーズ『たのしい科学』を手がけた桑野茂と、多数の女性解放ドキュメンタリーを撮った庵原周一。福祉の充実していない戦前の日本は、農村の女性たちに厳しい仕事を課し、彼女たちが老人になると見放すような社会だった。そんな日本女性の悲しい宿命も、戦後民主主義によって打ち破ることができると描かれている。

『働くものゝ苦情処理（安全燈）』(1950年公開)
労働者と資本家の間に生まれる紛争を、労働協約によって解決する段階を分かりやすく解説する短編作品。「瞼の母」の監督・衣笠十四三を演出に迎え、労働者を啓蒙する目的で制作された。

『働くものゝ權利』(1950年公開)
勤労者の権利が法律によってどのように守られているのかを解説する20分間の短編作品。演出は、東宝教育映画「ぼくらの教室」の脚本を執筆した西澤豪。日本が民主主義を受け入れてから数年、果たして庶民の生活は戦前よりもより良いものとなったのか？日本の労働基準局は勤労者の利益を守るために、実際はどんな仕事をしているのか？日頃はなじみのない法律や権利の意味について、映画は噛み砕いて解説する。
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安倍首相が第二次大戦後の日本の歴史をどの程度理解しているのか疑問だ。
日本国憲法が制定された後に合州国ではマッカーシー旋風が吹き荒れ、この映画が制作された頃に日本の占領政策は大きく方針を転換した。
日本国憲法が国家のあるべき姿を提示し、その実現に向けて努力する体制が確立することなど、その後はなかったのである。

安倍が脱却せよと言っている「戦後レジーム」とやらは、まさに彼の祖父が権力者として強行採決を行なっていた頃の体制にほかならない。
彼が馬鹿の一つ覚えのように強行採決を繰り返すのは、まったく矛盾しているのではないか。
異常な人気を呼んだ前首相の口吻を真似て「改革か、逆行か」と選挙で叫んでみせても、誰もそんなものには騙されない。

原爆症認定基準の見直しは大変結構なことだ。
だが、前首相が指示したハンセン病訴訟の控訴断念とは意味合いが違う。
安倍が久間防衛相の「原爆しょうがない」発言を擁護していたことは、みんなよく覚えているのだからね。

新潮社『波』の表紙に誘われるように、伊丹監督の映画を二本録画した。
CS日本映画専門チャンネルで特集をしていたのだ。
没後十年ということか。

　→映画監督・伊丹十三の軌跡

今回は初期の二作『お葬式』(1984年)と『タンポポ』(1985年)を録画した。
『マルサの女』以降とは、少し雰囲気が違うと思う。

『タンポポ』の冒頭、役所広司さんが映画好きのやくざとして登場し、映画館の中から観客に話しかける。
役所広司さんが、若い！
二十年以上経ってるものなぁ。

あれ？
役所広司さん、同じ年の生まれ？
ずっと昔に公表していたのと違うようだぞ。
まあいいや、これからは、役所広司と同い年と言うことにしよう。
こんな年になっても、学年は上だけど、なんて言ったりするのね。

伊丹十三さんは、怪優という印象の人でした。
11PMでいろいろな人が８ミリ映画を撮るといった企画に出てきて、とてもばかばかしくておもしろい短編映画を作っていました。
本を出したり、雑誌を出したりした時にはそんなに驚きませんでしたが、映画を撮った時には驚きました。
やっぱり映画作りたかったんだと。

『タンポポ』はエピソードの断片をふっと思い出したりする、妙にひっかかる映画です。

　
　タンポポ　 　　 　　お葬式

現職閣僚の自殺は、衝撃的なニュースだ。
それはそうだろう。
責任逃れでしかない、そんな行動をとるような人物を、普通は大臣に任命しない。
現行の日本国憲法下では初だとか、戦後初だとか報道されている。

それでは大日本帝国憲法の下ではどうだったのだろうか。
私は一人の閣僚の名前しか思い浮かばない。
映画『日本のいちばん長い日』で三船敏郎が演じた、阿南惟幾陸軍大臣である。

　→誰か昭和を想わざる 昭和ラプソディ

　→戦争死者と「玉砕」のこと

　→Wikipedia: 阿南惟幾

　→阿南惟幾(1887-1945=あなみこれちか)

大学を出てから、まともに就職をせずにアルバイトをして暮らしていた。
週に３日ずつ、吉祥寺中道商店街の小さな書店と、深夜の7-11。
7-11で朝まで働いて下宿へ帰る時には、いつも「阿南」と表札のある家の前を通った。
上品な生け垣のある古い家。
阿南陸相が自刃して果てたのは陸相官邸で、三宅坂あたりにあったのだからまったく違う場所なのだが、よく『日本のいちばん長い日』の映像を思い出した。

「一死をもって大罪を謝し奉る」の遺書を前に割腹し、介錯を拒んで頸動脈を切る三船の演技は、映画のクライマックスになっていた。
夜勤明けの朦朧とした頭には、まったく関係のない民家の廊下に、朝もやの中の凄絶な場面が蘇るのだ。

阿南陸相以前に、自殺した現職閣僚などいたのだろうか。

日本のいちばん長い日

ボブ・ディランのドキュメンタリー映画"Don't Look Back"がデジタルリマスタリングされてDVDで発売された。
以前輸入DVDで買った映画だが、ボーナス・トラックや日本語字幕もあるので、今回は日本版を買った。
マニアではないのでデラックス版は不要。
珍しくアマゾンでも２割引きだった。

1965年、23歳のボブ・ディラン。
とても生意気な、でも幼さを残して、いつも緊張している若者がいる。

ドント・ルック・バック

よく誤解される。
幻泉館日録は確かに昔のことを書くことがあるが、本人は団塊懐メロサイトを運営しているつもりはないのである。

　→幻泉館日録：原点が存在する

札幌オリンピック、浅間山荘、沖縄復帰。
日本の社会の一つの区切りとなったあの年、高校生になったあの年から、あまり精神的に成長していないように思う。
そこが原点。

振り返るな。

大切なのは思い出ではなくて、今だ。
今、９条を守れるかどうかだ。

録画しておいた『パッチギ！』を見ながら、ギターハンガーを付け替える。
弩級28号君と、トリプルＯ君(仮名)が、作り付けの書棚の前に並んでぶら下がる。

よく売っているギターハンガーだと、大きすぎて書棚の前に取り付けることができない。
ここでもMartin純正のハンガーが活躍することになる。

　→映画『パッチギ！』公式サイト

1968年の夏。
小学生だった僕は、毎日山へ昆虫採集に出かけていた。
夏休みの自由研究だ。

「帰って来たヨッパライ」は、お調子者の同級生が教えてくれた。
テレビでも見た。
「イムジン河 」はまだ知らなかったと思う。

パッチギ！ 　少年Mのイムジン河 　イムジン河

ロバート・アルトマン監督の傑作『ナッシュビル』。
以前輸入ビデオを買ったのだが、ずっとDVDが欲しいと思っていた。
一つには、英語字幕が欲しかったから。

日本ではDVDが出そうな気配がまったくないので、結局彼の国に暮らす方に頼んで買っいただいた。
amazon.comなどに直接注文しようとしても、途中で蹴られてしまうのだ。

それがやっと届きまして。
いやあ、嬉しいなあ。

早速メニューで、字幕設定をしてみる。

----------------------------------------------
　　　subtitles
　　　　　　english for the
　　　　　　deaf and hard
　　　　　　of hearing
----------------------------------------------

これこれ。
しかし、なんだか露骨な書きようだなあ。
単に「subtitles　on/off」だけで良さそうなものだが。

そうそう、大御所の録音風景から始まるのだった。
この役者さん、『ブルースブラザーズ』ではネオナチのおっさんを演じてました。

英語字幕は黄色い大きな字でかなり目立ちます。
ま、読みやすくていいか。
歌詞の部分は「♪」に挟まれて表示されるのね。

こんな感じ。
こりゃええわ。

----------------------------------------------
　　　　　♪ Let's think of
　　　what ouir children face ♪
----------------------------------------------

お気に入りのシーンは……。
前にも書きましたね。
ウディ・ガスリーを演じたデヴィッド・キャラダインの弟、キース・キャラダインが、自作の曲を弾き語りするところ。

"I'm Easy"

いい曲です。
歌いながら見つめられて、聖歌隊の主婦が、簡単に落ちてしまいます。

面白い場面がたくさんあるんですが、やっぱりクライマックス。
ステージに立つと、わがままおばさんがちゃんと歌姫に変身するから不思議。

野良猫みたいな姉ちゃんがほろっとさせてくれます。

　　♪ It don't worry me, no ♪
　　♪ It don't worry me ♪
　　♪ You may say that I ain't free ♪
　　♪ But it don't worry me ♪
　　♪ It's not gonna worry me ♪
　　♪ It don't worry me ♪

　→幻泉館日録：ナッシュビル(1975年)

　→幻泉館日録：もしもあの世に行けたなら(1970年)

駅の階段ですべって転んだ。
いや、転びそうになったのを、なんとか踏ん張った。

その後足が痛いなぁと思いながら半日歩き回った。
帰ってから靴下を脱ぐと、親指の付け根に内出血が見えて、少し腫れている。

私は三十代の間だけ痛風だったのだが、その発作ほどの痛みではない。
それでも歩くには不自由だ。

『赤頭巾ちゃん気をつけて』を思い出す。
あれは足の親指が痛い青年のお話だ。
人の流れについていけない。
いずれにせよ自分の速さで歩くしかない。

　 　　　
赤頭巾ちゃん気をつけて 赤頭巾ちゃん気をつけて

ほんの少し足が痛いだけで、急に社会から浮き出たように思えてくる。
P.K.ディックの世界では、他人と時間の流れ方が違うことを分裂病と呼んでいた。
人混みの中で時間の流れ方が違うと、私は突然不可視な人間、透明人間になってしまう。

　→火星のタイム・スリップ

晩年の親父様が、健康のためと言って散歩をしていた。
何事にも極端な人なので無闇に歩き回って足がつり、動けなくなった。
倒れて助けを呼ぶのだが、声が枯れて、吼えているように聞こえたのかもしれない。
知り合いが通りかかるまで放っておかれた。
この場合は少しの間だけ不可触な人になっていたのだ。

足を踏まれた者の痛みは、踏んだ者にはわからない。
とにかくそれで今日は一人でびくびくしている。

　→幻泉館日録：赤頭巾ちゃん気をつけて

思えば、ちゃんと観たのは初めてかもしれない。
80年代に作られた続編(?)の『オズ(Return to OZ)』は観たと思う。
でも、ジュディ・ガーランド主演の『オズの魔法使』を最初から最後まで観たことはなかったようだ。

これが1939年の映画なのか。
すごい色だなあ。
現実が色褪せたモノトーンで描かれ、魔法の国は過剰な色使いで表現されている。

DVD化に当たってデジタル処理をしているのかしら。
それにしても、当時劇場で観ることができた子どもたちは幸せなことだ。
うちのおっ母さんの世代の、アメリカの子どもたちだ。

　♪ Somewhere over the rainbow
　♪ Skies are blue
　♪ And the dreams that you dare to dream
　♪ Really do come true

　♪ 虹の彼方にきっとあるはず
　♪ そこはいつも青空
　♪ 夢みるような国
　♪ そこではどんな夢もかなう

家を喪失したドロシー。
頭脳を喪失した案山子。
心を喪失したブリキの樵。
勇気を喪失した獅子。
彼らの恢復の物語は、幸福の青い鳥を探すよりもずっと切実なはずだ。

19世紀末に書かれた原作の寓意は、大恐慌からニューディール政策、そして第二次世界大戦参戦に至る間に、まったく異なった意味を持つようになったのだろう。
この傑作映画によって。

乱暴な言い方をすれば、今もアメリカは「虹のかなたに」を歌いながら、軍事大国の道を歩み続けている。
いや、海兵隊はミッキー・マウスの歌を歌いながら進軍しているのだったか。

　→Wikipedia: オズの魔法使い

　→Wikipedia: ニューディール政策

　
　オズの魔法使い　　Alone in Iz World

NHKのBS11で『オズの魔法使い』をやってくれたので、録画しておいた。
まだ観ていない。

　→世紀を刻んだ歌 オーバー・ザ・レインボウ

それで『未来惑星ザルドス』を思い出して、急に観たくなった。
なぜ『ザルドス』なのかはネタばれになるので、やめておこう。
ショーン・コネリーという人は、この映画以降本格的な役者さんになっていったと思う。

おっと、この映画のDVDも千円切ってるじゃないか。
買ってもいいな。

　 未来惑星ザルドス

アマゾンからギフト券が届いたので、何を買おうか思案中。

ふと思い出したのが、"Songcatcher"という映画。
2002年にamazon.comへ注文を出そうとしたけど、DVDはダメと断られたのだった。
今は日本版DVDが出ている。
邦題は『歌追い人』になったんだな。

ところが、楽天市場のショップでは、DVDは20%引きが基本で、明らかにamazon.co.jpより安い。

　Songcatcher -歌追い人-

う?ん、悩ましい。
どうしようかしらん。

　→松竹：歌追い人

　→歌追い人＠映画の森てんこ森

夜中にふと『アメリカン・グラフィティ』が観たくなった。
普段はおよそルーカスやスピルバーグと縁がないのだが、なんだかこの映画は好きだ。
公開よりずいぶん後になって観たのだと思う。

そうそう、池袋の文芸座で観たのだった。
『グリース』と２本立てだっただろうか。
そうすると、70年代も末のことになる。
映画館の入り口がリーゼント頭のお兄ちゃんたちで賑わっていた。
異様な風景だったなあ。

それでDVDを検索すると、あらま、千円を切っているではありませんか。
こりゃ買わねば。

しかし、これだけでは送料を払わなければならない。
おやおや、『さらば青春の光』をお勧めされてしまった。
スティングが妙な役やったな。
う?む、これも一緒に買うか。

なんだか操り人形のようなワタクシ。

また深夜に独りで観るのだろう。
ああ、さらば、青春の光。

アメリカン・グラフィティ　さらば青春の光

コンビニで見掛けた時は、「小夏」の冬バージョンかと思った。
でも、それは「小雪」という違う名前だった。
「小夏」はレモン味、「小冬」は温州みかん味なのである。
甘酸っぱい温州みかんペーストがおいしいわよ。
どうも私は期間限定シリーズに弱いわね。

　→幻泉館日録：小夏

　→ロッテ：ニュースリリース

　→小梅あそび

パッケージの写真を撮りながら鼻歌フンフン。

　♪ な?ぜ死?んだ?
　♪ あ?あ? 小雪?

自分でも驚きましたわ。
舟木一夫さんが歌っていた「絶唱」ですね。
つくづく、昭和歌謡で育ったんだなあ。
今は亡き伯母と従姉がよくテレビで歌謡番組を観ていたのです。

　→[絶唱] midi
　　作詞：西条八十
　　作曲：市川昭介
　　歌　：舟木一夫

この歌の映画もありましたね。
西河克己監督の代表作です。
1966年が舟木一夫さんと和泉雅子さんの主演。
1975年に三浦友和さんと山口百恵さんの主演でリメイクしています。

いやいや、舟木＆和泉主演の映画自体がリメイクなのでした。
元は1958年に小林旭さんと浅丘ルリ子さんの主演で作られた映画です。
滝沢英輔作品。
これは観たことがありません。

　→昭和の銀幕に輝くヒロイン 浅丘ルリ子

事務所の隣のビルにカラオケスナックがあって、なかなかに迷惑である。
酔漢のがなり声や奇声が、宵の口から聞こえてくる。
タクシーや運転代行屋の車が並んでいるのも邪魔。

いまどきカラオケスナックで歌うというのが、やっぱりおやじたちなのだ。
あれでいろいろたまったものが解消できるんかなあ。

なんとなくCS日本映画専門チャンネルで『リンダ リンダ リンダ』を録画して、深夜に観た。

　→「リンダ リンダ リンダ」OFFICIAL WEBSITE

淡々と流れていく小さなエピソード群は、妙な盛り上がりがなくていい。
やけに昔の歌をよく知っている高校生たちであるが。

どこかで見たような子だと思ったら、前田亜季ちゃんだった。
そうかあ、こうなったんかあ。
バンドのメンバーの中では、韓国からの留学生ソンちゃんが圧倒的に楽しい。

　♪ 終わらない歌を歌おう
　♪ クソッタレの世界のため
　♪ 終わらない歌を歌おう
　♪ 全てのクズ共のために

ブルーハーツ、いいなあ。
という映画でした。

リンダリンダリンダ

「リンダ リンダ リンダ」オリジナル・サウンドトラック

リンダ リンダ リンダ オフィシャルブック

「来生たかお」さんの名前に「る」をくっつける。
「きすぎたかおる」
「杉田かおる」さんが発生するのである。

これは自分で考えたのではなくて、遠い昔に「はみだしYouとぴあ」あたりで読んだのかな、よく覚えていない。

先日テレビに杉田かおるさんの顔が出てきたら、うちのおっ母さんが「この人嫌い」と言っていた。
杉田さんが明星学園の中学校に通っているころ吉祥寺で見かけたのだが、とてもかわいかった。
ああなるとは思わなかったなあ。

それと比べると、薬師丸ひろ子さんはかわいいおばさんになったのではないだろうか。
「セーラー服と機関銃」のシングル盤がうちに転がってたはずだ。
あれも誰が買ったのだったか。
来生たかおさんの「夢の途中」は少し歌詞が違かった。
このレコードは買わなかったな。

　→夢の途中(MIDI)

　♪ 現在を嘆いても　胸を痛めても
　♪ ほんの夢の途中
　　　　　　　　　　　　　(夢の途中)

　♪ 夢のいた場所に　未練残しても
　♪ 心寒いだけさ
　　　　　　　　　　　　　(セーラー服と機関銃)

こうしてみると、「セーラー服と機関銃」の歌詞の方がだいぶ冷たい印象を受ける。

　→幻泉館日録：夢の途中

映画『セーラー服と機関銃』(1981年)は、相米慎二監督の出世作だった。
敵役のやくざの親分が狸御殿かなにかのシリーズを観ていたり、突然赤いハイヒールが出てきたり、非常に印象的な場面を作る監督だと思った。
もう亡くなって５年も経つけれど、もう少し撮ってもらいたかったなあ。

　→Wikipedia: 相米慎二

あら、相米監督って四トロだったんだ。
知らなかった。

テレビドラマのCMを見かけて思い出しました。
CS日本映画専門チャンネルで薬師丸ひろ子主演「完璧版」を放映していたので録画しました。
劇場公開時にカットされたシーンが加わっているそうですが、さて、どこなんでしょう。

　→Wikipedia: セーラー服と機関銃

セーラー服と機関銃

CS日本映画専門チャンネルで『マタンゴ』。
1963年本多猪四郎監督作品。

キノコを食べると、キノコになっちゃうやつね。
恐怖シリーズなんだけど、マタンゴはそんなに恐いと思わなかったように記憶している。
なんといっても恐いのは、人間ですよ。

　→OLD FASHION: SF魂?マタンゴ

天本英世さんが出てくるのだけど、マタンゴ化しているので、知らないとわかりません。

　マタンゴ

ふと気づくと、CSの「洋画★シネフィル・イマジカ」で『モーターサイクル・ダイアリーズ』をやっているではないか。
これは観ないと。

ゲバラの青春。
ついでにゲバラのドキュメンタリー映画なんぞもやってくれるらしい。
それも観ないと。

　→チェ・ゲバラ?人々のために?

２年前にchappi-chappiさんが書いていました。

　→モーターサイクルダイアリーズ

制作はロバート・レッドフォードなんですね。

モーターサイクル・ダイアリーズ

録画した山本政志監督の２作目は『ロビンソンの庭』(1987年)。

以前深夜の地上波かなにかで見た時には、『闇のカーニバル』＋町田町蔵といったイメージだったのだが、今回通して見直したら、だいぶ世界が違かった。
後に『てなもんやコネクション』(1990年)を作ったのが納得できる、てなもんやファンタジーなのである。

ああ、新宿駅東口の二幸はALTAになっていたんだなあと思ったら、ALTAの竣工は1980年なので、前作『闇のカーニバル』(1981年)時には、もうできあがっていたのだ。
漫才ブーム時代の「笑ってる場合ですよ！」がALTAから中継していたのだから、確かにそのはずだ。

　→Wikipedia: 笑ってる場合ですよ！

『闇のカーニバル』の太田久美子さん演じる女性が、大都市の一角に出現した緑生い茂る廃墟に憑かれる映画、ということにしておこう。
もっと雑然としたてなもんやなんだが。
坊主刈りの町田町蔵さんが懐かしい。

音楽はJAGATARAが担当しているが、エンディングに流れる曲は喜納昌吉＆チャンプルーズの「花」。

ロビンソンの庭

日本映画専門チャンネルでついでに録画して眺めたのだけど、心に残る佳作でした。
自殺の名所樹海をめぐる４話のエピソードから構成。
明るい映画ではありませんが、自殺してはいかんよなという気にさせてくれます。

　→樹の海 公式サイト

この映画を観た感想で「死んだ方がいい人間が自殺止めたからってよかったと思えない」と書いてあるブログを見つけて、驚いた。
消費者金融で金を借りて多重債務に陥るような人間は、生命保険に加入して死ねばいいのか？
自民党のサラ金保護政策を支持しているんだね。

この映画は、死んだ方がいい人間なんていないということを静かに訴えています。

吉川忠英さんのギターが心地好く流れます。
ほかに「遠い世界に」が印象的に使われます。
「遠い世界に」や「翼をください」は中学校の合唱コンクールなんかで歌われるようになっていたんですなあ。
テーマソングも、「遠い世界に」。

樹の海

雨に閉じ込められて、CSで日本映画三昧。
懐かしい映画をぼんやりと眺める。

『祭りの準備』(黒木和雄監督 1975年)
『本陣殺人事件』(高林陽一監督 1975年)
『座頭市と用心棒』(岡本喜八監督 1970年)
『用心棒』(黒澤明監督 1961年)

　→幻泉館日録：祭りの準備

何年ぶりに見ただろうか。
祭りは準備がいい。

「東京へ行くな」
谷川雁はこう言っていた。
「故郷を作れ」

　→ポスト・モダン思想家としての谷川雁 戦闘的共同体とセクシュアリティ

しかし、青年は荒野として東京を求める。
それを探して外へ出なければ、家の中にいる青い鳥だって見えやしない。

土俗の泥の中から抜け出ようとする楯男は、結局その泥を描くことを目標の一つにするのだろう。
密かな門出を祝ってくれるのは、偶然駅で出遭った利広だけだ。
利広は警察に追われている。

ラストシーン、この原田芳雄さんの「バンザイ！」がいいんだなあ。
ここが見たいから録画したのだ。

故郷から逃げ出す楯男のハナムケとしては、この「バンザイ！」は最高だ。

寺山修司は家出を勧めていたっけ。
既成の価値観を捨てろという扇動なんだろう。

さて、私もこの世にやってきてもうすぐ半世紀が経つのだが、まだまだ祭り、準備中。

祭りの準備

CS日本映画専門チャンネルで山本政志監督の作品を放映していたので、とりあえず録画した。
まずは『闇のカーニバル』(1981年)。

山本監督の怪作『てなもんやコネクション』(1990年)は実に楽しい映画だ。
ところが、ずっと以前に観た他の作品はどうも露悪的で後味が苦い。
でも、これは観ておかないとな。

なんといっても、街が懐かしい。
新宿紀伊國屋本店前。

まだ70年代とあまり変わらない。
まさにあれが私の新宿だ。
いったい何人の人とそこで待ち合わせただろうか。
地下からカレーや餃子のにおいがのぼってくるようだ。

ずらりと並ぶ公衆電話。
プッシュボタンだけど、テレフォンカードはまだ出ていない。

普通はこの映像の中に江戸アケミや遠藤ミチロウの姿を探して観るのだろう。
私の場合は新宿の街を観た。
監督は、これと『ロビンソンの庭』(1987年)で、太田久美子さんの持っているものを描きたかったのかもしれない。

検索してみたら、私の観たことのない作品がいくつかあった。
どうもホラーのようだ。

CYCLE-サイクル-

東京・オブ・ザ・デッド-3日-

西武王国の崩壊によって、のんびり市にあるプリンス系のホテルが営業を終了した。
忘年会代わりのクリスマスディナーなどを利用したこともあったので、少し寂しい。

以前のんびり市にはもう一つプリンス系のホテルがあった。
スウェーデンで建造された豪華客船だ。
うちのおっ母さんと同じ年齢の船。
現役引退後の1970年に日本初の海上ホテルとして営業を開始した。

絵になるので、テレビドラマや映画のロケ地になったものだ。
といっても、ぱっと頭に思い浮かぶのはこんな映画なのだが。

　→下落合焼き鳥ムービー

その船が故郷スウェーデンの会社に買い取られ、修理のために曳航される途中で沈んだ。
やっぱり寂しいものだ。

　→スカンジナビア号を保存する会

さようなら、ステラポラリス。

いやあ、暑かった。
何でしょうね、こりゃ。

昼ごろ汗だくになりながら、近所のお寺へ墓参りに行ってきましたよ。
例によって簡易バージョン。
ばあちゃん、おとっつぁん、勘弁してな。
頭クラクラしましてん。

今日(7/14付)の東京新聞朝刊「筆洗」は岡本喜八監督『座頭市と用心棒』のクライマックスから始まる。

　「一度はよござんす。二度もよござんすよ。三度となりゃあね…」

用心棒が市を挑発するために差別語を連発する。
「おかげでテレビ放映の際はそこだけ音声が消され、やがて放映そのものが自粛されて日の目を見なく」なったそうだ。

　→座頭市と用心棒

ここからワールドカップ決勝戦でのマテラッツィの挑発VSジダンの頭突きに筆が進むのだが、それはさておき。
この映画、テレビ放映で見たはずなんだけど、該当場面が記憶にないのだなあ。

DVDは普通に売っているし、たぶんCSで放映したりしても、今は音声をカットしないと思う。

有力政治家に番組の内容をチクッたり、面倒になると嫌なので自主的に言葉狩りをしたり。
「放送」なんて、その程度のメディアと割り切るべきなんだろうな。
それにしては影響力が大き過ぎる。

ワールドカップの録画も見なきゃいかんし、ウディ・ガスリーのCDも聴かなきゃいかん、佐々木昭一郎さんのドラマもたまってる、いくら時間があっても足りないわ。
でも、映画など観てしまった。

日本映画界現役最高齢、新藤兼人監督の『ふくろう』(2003年)。

1980年ごろ、破綻した開拓村に残った母と娘が餓死しそうになり、結局男を次々に殺して金を奪うという喜劇。
そう、ブラックコメディなのだ。

大竹しのぶと伊藤歩が演じる母娘が暮らす廃屋のような一軒家が舞台。
そこを訪れる男たちが次々に殺される。
もちろん殺人はリアルな描写ではなく、演劇的に様式化されている。
屍体を運ぶ時に母娘が歌うのが、「花」。

　♪ 泣きなさい　笑いなさい

おもしろうて、やがて悲しきシリアルママ。
クライマックスでは、母娘が希望ヶ丘開拓団の歌を歌う。

架空の希望ヶ丘村の荒涼とした土地は、決して作物を実らせることがなかった。
満蒙開拓団、三里塚・芝山、ドミニカ移民訴訟。
この国の棄民はまだ続く。

晶文社に「文学のおくりもの」というシリーズがある。
たぶんレイ・ブラッドベリの『たんぽぽのお酒』が一番知られているのかな。
私の場合はウィリアム・サロイヤンの『人間喜劇』がおなじみ。

これを思い出したのは、『ペシャンコにされてもへこたれないぞ！』のことを、小林政広さんが書いていたからだ。
『ジャズ・カントリー』で有名なナット・ヘントフの作品で、片桐ユズルさんの訳。

　→ボクの映画渡世帖　小林政広

2006/5/24 23：50『バッシング』について
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ボクは、
『ぺしゃんこにされても、へこたれないぞ！』
と、言うジャズ評論家、ナット・ヘントフ氏の著作のタイトルに変更しようと、思いました。
でも、やはり、『バッシング』の方が、スキャンダラスだと思い、そう言うタイトルにしたのですが、ボクが、この映画で、言いたかったのは、唯一、やはり、
「ぺしゃんこにされても、へこたれないぞ！」
なのですよ。
それは、ボク自身にも、言い聞かせていた言葉でした。
ナット・ヘントフは、黒人です。
アフリカからの、米国移民です。
そんな彼が、やはり、
「ぺしゃんこにされても、へこたれないぞ！」
と、叫ばずにはいられなかったことへの思いを、ボクは、恥ずかしい話ですが、50の時に、思い知らされたのです。
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カンヌに作品を出したことで、小林監督にはかなりの嫌がらせがあったらしい。
「R30」というテレビ番組に出演して、自身がそんなことを話していた。
小林監督はサービス精神が旺盛な方のようで、おもしろおかしく語るのだが、あの「自己責任」という言葉をふりかざしたバッシングを、我が身のこととして受け止めたのだという。

この番組、それほどよく見ているわけではないのだが、ゲストによってかなりおもしろいことがある。
今回は、「小林政広さん出てるよ?」と教えていただいた。
幸いのどかな県では一週遅れで放映されているので、しっかり録画することができた。

高校生の時にURCへ電話をかけたらいきなり渡さんの電話番号を教えてもらったなど、楽しい話がいっぱいあった。
我が心の師匠高田渡大人の本当の弟子なので、健康に気をつけて活躍していただきたいものでありますよ。

DVDを発掘して、『日本の悪霊』を観た。

　→『日本の悪霊』オトシマエには時効がねぇ
　

黒木和雄監督の死を悼んでということではなくて、ふと歌っている岡林信康さんの映像が見たくなったのである。

元々カチッとした劇をお望みの方には、向かない映画だ。
早送りでつまみ食いしても、勘弁してください、黒木さん。

路地で子供やおばちゃんたちに冗談を飛ばしながら「ヘライデ」や「がいこつの唄」を歌う岡林さんは、確かにあのお調子者を演じる岡林信康だった。
この時はガットギター。

他のシーンではエレキを抱えて出てくるのだが、弾き方を見ているかぎりは、あまりエレキである必然性がない。
音はレコードをそのまま使っているものが多いし。

おまけで「予告編」の映像が付いているのだが、でかでかと「フォークゲリラの旗手」と書いてあるのがおかしい。
これは時代だなあ。
1970年の作品。

やくざ役の中に早稲田小劇場(現・SCOT)の蔦森皓祐さんがいるのに気づいた。
気になったので調べてみると、主演女優とも言うべきラーメン屋の姉ちゃん役は高橋美智子さんと言い、やはり早稲田小劇場で活躍していたのだそうな。
知らなかった。

姐さん役の奈良あけみさんは妙に色っぽい。
調べてみたら、ジプシー・ローズさんや春川ますみさんと同じ頃に日劇ミュージックホールでスターだった方だった。
どこかで見たなあと思ったら、おなじみ『八月の濡れた砂』に出演していた。
ああ、役者さんの名前をちゃんと覚えておかないといかんなあ。

　→八月の濡れた砂

映画監督の黒木和雄さんが亡くなった。
享年75。

なんといっても『竜馬暗殺』が好きだった。
ところが検索してみると、幻泉館日録で『竜馬暗殺』のことは書いていなかった。
そんなもんだよなあ。

一番好きなものは、そっとしておくのだろう。

　→幻泉館日録：『日本の悪霊』オトシマエには時効がねぇ

　→幻泉館日録：祭りの準備

　→幻泉館日録：父と暮せば

一昨年の夏に見た『父と暮せば』も、いい作品だった。

黒木さん、ありがとありました。

今日(4/6)朝日新聞夕刊一面の連載ニッポン人脈記は『桜の森の満開の下』だった。

1945年3月10日の東京大空襲の後、上野の山では焼け残った桜が花を咲かせるが、誰も花見客はいない。
冷気と静寂に支配された虚無の空間。
この恐ろしい実感を、坂口安吾は２年後の作品に結実させたのだという。

記事は京都の桜守16代佐野藤右衛門が感じた桜の妖気から、この『桜の森の満開の下』を映画化した篠田正浩監督の話に移って行く。

1975年、僕はこの映画を封切りで観た。
吉祥寺の映画館で、市川崑監督の『吾輩は猫である』と二本立てだった。
なぜかその後あまり吉祥寺で映画を観ることはなかった。
『ブルース・ブラザーズ』(1980年)を見たぐらいじゃないだろうか。

テレビを観ていなかったので、映画のスクリーンはとてもきれいだった。
映画は『猫』の方がずっと楽しく観ることができたように思う。
相性が悪いのか、どうも篠田監督の映画はあまり夢中になった記憶がない。

安吾の小説を読みたくなったので、どこかにあるはずの文庫を探そうとしたのだが、すぐにあきらめて、青空文庫で読むことにした。

　→青空文庫：「桜の森の満開の下」坂口安吾

よく間違えるけど、「桜の樹の下には」は梶井基次郎。
やっぱり青空文庫で簡単に読めるのが嬉しい。

　→青空文庫：「桜の樹の下には」梶井基次郎

『オキナワン チルダイ〈特別版〉』(1978年)を観た。

深夜にストーブを焚きながら、南の島の暑さに揺れる空気を眺めたのだ。
沖縄の聖なるけだるさよ。
それは70年代の、懐かしい風景でもあった。

高嶺剛監督は『パラダイスビュー』(1985年)や『ウンタマギルー』(1989年)の前に、こんな映画を撮っていたんだ。

　♪ 夜がまた来る
　♪ 思い出連れて
　♪ 俺を泣かせに
　♪ 足音もなく

三線の弾き語りで「さすらい」が流れる。
映画『オキナワの少年』(1983年)で、主人公の少年が日活のアクション映画に夢中になっていたのを思い出す。

今の私より若いはずの平良トミさんがやっぱりおばあさんの役で、髪を切れと若者を叱りつけている。

------------------------------
オキナワはニッポンか？
チルダイがなくなればニッポンだ
------------------------------
------------------------------
がんばって 日本復帰はしたものの
なぜかチルダイ 昼下がり
------------------------------

オキナワよ、オキナワよ。
ニッポンなんかになるなよ。

　→YIDFF2003 公式カタログ

　→モトシンカカランヌー

　→沖縄・辺野古 反基地600日の闘い

ジャック・ワイルド氏が亡くなりました。
享年53。

さようなら。
トムは本当にいいやつだった。

　→Jack Wild

　→『小さな恋のメロディ』(1971年)

　→渡辺真知子「かもめが翔んだ日」(1978年)

　→HERALD ONILE: 小さな恋のメロディ
　

輸入盤DVDの"No Direction Home"を観ています。
ああ、買ってよかった！

　→NHK ボブ・ディラン：No Direction Home

自伝"Chronicles"の映像版、解決編といった素晴らしい映像です。
今のディランの語りもいいし、若造ディランの歌もいいです。

『クロニクルズ』に名前の出てきた人の歌や演奏、インタビューをガンガン観ることができます。
ピート・シーガーさんのインタビュー場所は、あの"Pete Seeger's Family: SING-A-LONG"と同じ、河畔の御自宅です。

　→Pete Seeger's Family: SING-A-LONG

北米向けDVDでリージョン１ですが、もちろん字幕(English)を表示できるので、聴きとりに自信がなくても大丈夫。
そういえば、英語音声の映画を英語字幕で観るのは、英語のお勉強になりますよ。

しばらくは、このDVDを流しっぱなしにしそうです。
ええわ?。

　→帰る道はないだろう

DVD: No Direction Home (2pc) (Full)

The Bootleg Series, Vol. 7: No Direction Home - The Soundtrack

　→[ I Love Sunset! 夕陽が好き！]

amazonのギフト券を貰ったので、DVDを買った。
amazonさんにお勧めされた『ビリー・ザ・キッド 21才の生涯』。
ずいぶん久しぶりに観たペキンパー。
もちろんボブ・ディランの演技と音楽に引かれてペキンパー鑑賞ですな。

ディランが若いです。
1973年の作品なので三十路に入ってるはずなんですが、若造君です。
ディランって、かわいいキャラだったんですね。
とってもいい役をやってます。
あまり長い時間演技を続けなくて済むような塩梅になっているので、いい味を引き出せているのだと思います。

クリス・クリストファーソンは、ビリー・ザ・キッドのイメージとちょっと違うような気がします。
原題は「パット・ギャレットとビリー・ザ・キッド(Pat Garrett and Billy the Kid)」で、映画はパット・ギャレットが主人公です。
このジェームズ・コバーンがかっこいいんですなあ。
懐かしい俳優さんです。

実は風景がとても美しい映画です。
夕暮れの描写がいいですなあ。

今日の(1/30)東京新聞「TOKYO発」は、ドキュメンタリー映画『ヨコハマメリー』の紹介だった。

中央に、メリーさんの写真が掲載されている。
真白な化粧、白いドレス、白いハイヒール。
1993年に写真家森日出夫さんが撮影したものだそうだ。
異形のメリーさんは、当時70歳ぐらいだろう。

都市伝説ではなくて、横浜の街に本当にいた、白いメリーさん。
メリーさんは40歳から35年間街に立ち続けた、街娼だった。

メリーさんは95年12月に故郷に帰り、そして2005年に亡くなったそうだ。
横浜に生き続けていた「戦後」。
「横浜はアメリカの国だった」という記憶を、メリーさんは象徴していた。

私がアルバイトをしていたコンビニに、奇妙な老婆が現われたことを以前書いたと思う。
コーヒーを注文し、それにインスタントコーヒーをぶちこんで飲んでいたおばあさん。
メリーさんの写真を見た時に、そのおばあさんを思い出した。

　→東京新聞：ヨコハマメリーさん伝説

　→神奈川新聞：ヨコハマメリー

　→港のメリーさん

「アメリカ人に生まれたかった」などと人が言っているのを聞くと、ばっかじゃなかろかと思う。
合州国市民に生まれる確率ってどのぐらいなんだ。
2000年の統計では世界の人口が６０億人で、合州国人口が２億８千万人。

　→総務省統計局：世界の統計 人口

そうか、こんなもんで唯一の超大国として世界を支配してるんだ。
なおかつアメリカで貧困層に生まれてたらえらいこっちゃで。
20年ぶりの寒波なんて来たら、何人死ぬかわからない。

とはいうものの、ディランの歌を聴いたりしてると、アメリカ人でないのがちょっと悔しい。
まったく違った聞こえかたをしてるんだろうなあ。
言葉も、音楽的背景も、全然違うんだから。

『ボブ・ディランの頭のなか』、結局DVDを買いました。
"MASKED AND ANONYMOUS"のサントラ盤を買ってから、２年以上経ってしまいましたよ。

　→ゲンセンカン主人 / MASKED AND ANONYMOUS

冒頭、いきなり真心ブラザーズの歌う日本語版"My Back Pages"が流れます。
ナレーションとあいまってとても良いのですが、日本人がこれを見た場合は、本来意図されていた映像効果と違うんだわね。

災害や戦争の映像。
聖書批判のような言葉に満ちた説教。
これに、わけのわからない言葉で歌う"My Back Pages"がかぶさる。
これが元の映画。

日本人が観ると、わけのわからん演説(説教／アジテーション)に、バーンと真心ブラザーズの歌が聞こえるのです。
普通は字幕にも目をやりますね。

だいぶ効果が違うのですが、実はこの日本語字幕バージョンの方が映画を楽しく観ることができるのではないかと思います。
私の持論ですが、字幕を介して観る「洋画」は、元の映画より高級そうに見えるのです。
知的作業が伴いますからね。

だから、今回は日本人はちょっと得をしたのではないかと思うのですよ。
ダメ映画を楽しく観ることができる。
『ボブ・ディランの頭のなか』って、最初に聞いた時はひどいタイトルだなあと思ったのですが、これは秀逸な邦題なのかもしれません。

しかし、DVDってすごいですなあ。
このDVDは音声が３種類選べます。

１ 英語：オリジナル
２ 英語：監督コメンタリー
３ 日本語：コメンタリー

日本語のコメンタリーは、すごいですよ。
みうらじゅん＆井上陽水＆山口隆。
山口隆さんと言われてもピンと来ませんが、サンボ・マスターのボーカル＆ギターの、あの人です。
だらだら３人でおしゃべりしていて面白いです。

特典ディスクにメイキングが入ってます。
この日本版DVDなら、「買い」だと思います。
ああ、日本に生まれて良かった。

私が高校生のころ、『ジャッカルの日』という映画が封切りになりました。
原作はフレデリック・フォーサイスだったんですね。
面白い映画でした。
ドゴールが暗殺されなかったのはわかっているので、どうしてジャッカルという殺し屋が失敗するのだろうかと、ドキドキ見ました。

この映画のポスターやパンフレットは、主人公ジャッカルの目が印象的でした。
それで、結構間違えてる人が多かったのです。
『ジャッカルの目』。
ん、疲れてると区別がつかないな。
『ジャッカルの日』。

で、本題はジャッカルならぬ「少年」の目なのです。
苦労を知らないので、あはあはといつも楽しげです。

来年は戌年だそうなので、それでは少年君の写真でも使おうかと。
出掛けに撮ろうとするのですが、はしゃいで動き回るので撮れないのです。
接近戦に持ち込むと、私のおなか(いわゆる幻泉館主人バラ)まで写ってしまいます。

やれ、疲れたわい。

夢幻堂さんから荷が届いた。
つげ義春原作『蒸発旅日記』のDVDと、そのシナリオ(つげさんのサイン入り最終撮影稿)だ。

DVD自体は楽天市場の店で買った方が安いのだが、シナリオに惹かれてついふらふらと注文してしまったもの。
家宝にするべい。

　→夢幻堂 Navigator

知らなかったのだが、夢幻堂さんのサイトでは、つげ忠男さんのView漫画「曼陀羅華奇譚」が読めるのであった。

蒸発旅日記

泥の河(1981年)
死の棘(1990年)
眠る男(1996年)

『眠る男』は今回初めて観るのだが、最初の方だけ観て、つげ義春みたいだなあと思った。
『伽[や]子のために』がないのが残念。
再新作『埋もれ木』も観たいなと思う。

　→小栗康平オフィシャルサイト

下の画像をご覧ください。

おなじみ映画『タカダワタル的』のポスターやチラシに見えますが、少し違うのです。
渡さんが口に指を入れて「がっきゅう☆んこ」と言ってます。（言ってないけど）
「takadawataru.com」に書き換えてあったウィンドーの文字も、元の「ザ・スズナリ」です。
これはDVD『タカダワタル的』に付いていた「20Pフルカラーブックレット」の表紙なんです。
そう、DVDが届いたのです。

タイトル名だけで予約して「高いなあ」と思っていたのですが、さすがに65分の映画だけでこの値段ということはありません。
２枚組みDVDで、本編よりずっと長い映像特典が付いてきました。
ザ・スズナリでのライブが丸ごと入っているそうです。
これはすごい。
いや、本編で使った部分はカットしてあるんだよな。
私の場合、本当は映画『タカダワタル的』ではなく、ライブが本当に丸ごと入ってくれていた方が嬉しいです。
監督さん、ごめんなさいね。

『タカダワタル的』より数年前の、凛々しい渡さんのライブ映像を残してほしかったものです。
最期の数年で、渡さんは急に老け込んでしまったものなあ。
恭蔵＆KURO追悼コンサートの時は、もっと声もずっと若かったです。

[映像特典110分]
其の一. 映画未収録 スズナリ・ライブ完全版
其の二. ドキュメンタリー映像 番外編
其の三. 『フォーク大學』33日間の記録
其の四. 高田渡の撮り下ろし最新インタビュー
其の五. 劇場予告編

- 本編収録曲 -
1. ごあいさつ
2. 仕事さがし
3. ねこのねごと
4. 鎮静剤
5. 酒心
6. 値上げ
7. 魚つりブルース
8. 69
9. 生活の柄
10. ブラザー軒
11. 私の青空

- 特典収録曲 -
1. アイスクリーム
2. スキンシップブルース
3. あきらめ節
4. アフリカの月(東京乾電池：綾田俊樹)
5. ウィスキーの小瓶(東京乾電池：柄本明)
6. 気にに捧げるほろ苦いブルース(東京乾電池：ベンガル)
7. ヨイトマケの唄(蛭子能収)
8. 相子
9. 向日葵
10. トンネルの唄
11. 夕暮れ
12. ミケランジェロ(松田幸一)
13. くつが一足あったなら

パッケージに書いてないのだが、もう一つ「おまけ」が入っていた。
「追悼 高田渡」という紙だ。
四色刷りの表には「高田渡語録」、裏には映画のスタッフと中川イサトさん、佐久間順平さん、中川五郎さんといった方々の言葉が書いてある。
やっぱり五郎さんたちの追悼の言葉は胸に迫る。

今夜はこの映像を眺めながら、追悼のビールでも飲もう。
ああ、坂庭省悟さんも写っているんだ。

　→タカダワタル的 memorial edition

　→東京新聞「筆洗」
　（朝日の「天声人語」みたいなコラムね）

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ソ満国境・孫呉の師団司令部近くにあった慰安所の門には「満州第何百何十何部隊」の大きな標札がかかり「誰の目にもそれが軍の関与する施設であることは明らかであった」

安岡章太郎『歴史への感情旅行』(新潮文庫)所収「白い脚の記憶」
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田村泰次郎『肉体の門』は、これは「戦後」を描いたもの。
1964年に鈴木清順監督が映画化したものが有名だ。
清順さんは翌1965年に『春婦伝』も映画化しており、こちらの方が従軍慰安婦のお話。
どちらも野川由美子さんの演技が鮮烈な印象を残す。
「鈴木清順50周年プロジェクト」の一環として、『春婦伝』のDVDも発売されるらしい。

谷口千吉監督、黒澤明脚本、出演が池部良、山口淑子という『暁の脱走』(1950年)も、原作は同じ『春婦伝』である。

もちろん直接経験などしていないが、どんなことが行なわれていたのかは、70年代ごろまでは誰もが知っていたのだ。

今、文部科学大臣が率先して、自明の理であった事実を消そうとしている。
「そもそも従軍慰安婦という言葉はなかった」

無知で言っているのではない。
無恥なのである。

無責任な挑発的言動を繰り返すうちに、それを事実と勘違いする者も出てこようというものだ。
大臣として不適格と言わざるをえない。

深夜に繰り返して流している報道番組では、普通のニュースでカットされる映像も流れる。
「勉強会を繰り返してますから」
法務大臣が何度も言う言葉だ。
法務などまったく知らないから、一所懸命勉強しているのだそうな。
恥知らずな文部科学大臣よりまともに見えてしまうのだが、大臣としては明らかに不適格である。

この辺でやめておくが、これが今の内閣なのだ。

　→田村泰次郎選集 (2)

『ボブ・ディランの頭のなか』

ひどいタイトルですが、原題のままでは売れないわな。
原題は"MASKED AND ANONYMOUS"
2003年にサントラ盤を買った映画なんですが、この夏やっと日本でも公開されるそうです。

　→ゲンセンカン主人 / MASKED AND ANONYMOUS

　→SONY PICTURES CLASSICS: masked and anonymous

真心ブラザーズの「マイ・バック・ペイジズ」、いいですよ。
アメリカの映画批評では散々の評判でしたが、ディラン好きが見ると楽しいのかな。
試写会に行った野崎六助さんのコメントを見つけました。

　→ボブ・ディランの頭のなか

う?ん、やっぱりダメダメ映画っぽいけど、音楽がおもしろそう。

急に観たくなったので調べると、「2枚で\1990」というセットに入っていた。
私の場合は正直に、あまり要らない『ローズ』と一緒に買ったのだが、どうもお店によってはバラで売っているらしい。
悪税込みで995円。
これが千円なら「買い」だよなあ。
何度でも観るもの。
観なくても、ステレオで流しておける。
CDよりずっと長いのがよろしい。

『ラスト・ワルツ』の公開時は大学生だった。
サークルの後輩のシオちゃん(仮名)が、水戸弁で興奮していたのをよく覚えている。
悪い先輩の影響を受けてちょっとブルところがあったのがちょっとした欠点だったが、根は元野球少年、シオちゃんは素直な良い子だったのだ。
でも、シオちゃんは本当にザ・バンドが好きだったんだろうか。

私の場合はニール・ヤングが出てきて「Helpless」を歌うところが嬉しかった。
ドクター・ジョンは変なおっさんだなあという印象。
ステイプル・シンガーズとスタジオ録音の「The Weight」から、ライブの「The Night We Drove Old Dixie Down」の流れがいいなあ、実にいい。

エリック・クラプトン
ニール・ダイアモンド
ジョニ・ミッチェル
ロン・ウッド
ヴァン・モリソン
ポール・バターフィールド
リンゴ・スター
マディ・ウォーターズ
そしてもちろん、御大ボブ・ディランも出てまんがな。

実際のライブは1976年だから、もう三十年前ということになります。
シオちゃんも、もういいおっさんだなあ。
元気かしら。

　→The Band: The Last Waltz

ザ・バンド／ラスト・ワルツ〈特別編〉

『フリック』のDVDはすぐに届きました。
それで、DVDを肴にビールを飲んだのであります。

冒頭の風景で、『さらば愛しき大地』(1982年)を少し思い出しました。
大規模開発が生み出すものと関わりがあるのか、という見方をしたくなりましたが、これは余計なことかもしれません。

おおむね『ツインピークス』を見ているつもりでよろしいようです。
監督の趣味なんでしょう、何だこりゃ、という映像を楽しみます。
それならもっと小ネタが多い方が良かったかな。
でも、多少酔った頭だとこれぐらいがちょうどいいかもしれません。

私はこういう映画が嫌いではありませんが、人によってはこれを見て怒り出すかもしれません。

主演の香川照之さんが以前有栖川有栖さんの『双頭の悪魔』で江神二郎役を演じていたが、こちらの刑事役の方が格段によろしいと思います。
まあ、較べるようなものじゃないか。

「で、犯人は誰なの？」などと、私に訊かないように。
「真実なんてものはいくらでも存在する。
　ただし、残された事実は一つだが。」

　→『フリック』完成台本（前編のみ）

　→フリック

小林政広監督には驚きました。
「林ヒロシ」さんなんですね。

　→林ヒロシ「とりわけ10月の風が」

　→豪の写真館「70年代」

小林監督はカンヌ映画祭の様子が報道されたばかりです。
最新作『バッシング』は、あのイラクで人質となった被害者へのバッシングをモデルとした映画だそうです。
政治家が煽ったナンセンスな自己責任論、いわゆるネット右翼による無責任なバッシングがもう映画になってるなんてすごいですな。

　→ツボヤキ日記★TSUBOYAKI DIARY：■「バッシング」小林政広監督　カンヌ国際映画祭登場

　→ボクの映画渡世帖　小林政広

あの『絵のなかの僕の村』もシグロの制作だったな。
輸入でDVD買ったけど、日本でも出していただきたいものです。

　→2003年12月4日付日録：絵の中のぼくの村 Village Of Dreams

『映画 日本国憲法』のジャケットに書いてある。

「あなたには、
　この宝物が
　みえますか。」

『週刊金曜日』も届いていた。
4/29・5/6合併号。
「まるごと憲法特集号」だ。

4/29はまだ「みどりの日」なんだっけ？
4/29「昭和の日」で5/4「みどりの日」に変わる、変わった？
どっちだか知らない。

5月3日は憲法記念日だ。
11月3日の半年前。
翌日5月4日は、あの「五四運動」の日。

　→SIGLO

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『映画 日本国憲法』
監督： ジャン・ユンカーマン

1952年、米国ミルウォーキー生まれ。
画家の丸木位里・俊夫妻を取材した『劫火一ヒロシマからの旅』（1988）は米国アカデミー賞記録映画部門ノミネート。
9.11のテロ後にノーム・チョムスキーにインタヴューした『チョムスキー9.11』（2002）は世界十数カ国語に翻訳・上映され、
現在も各国で劇場公開が続いている。他に、与那国のカジキ捕りの老漁師を描いた『老人と海』（1990）、
エミー賞受賞作『夢窓?庭との語らい』（1992）など。現在も日米両国を拠点に活動を続ける。

出演：ジョン・ダワ?
　　　ノーム・チョムスキー
　　　ベアテ・シロタ・ゴードン
　　　チャルマーズ・ジョンソン
　　　日高六郎
　　　ハン・ホング
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DVD：￥2,800（悪税込）
VHS：￥4,500（悪税込）

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監督： タナダユキ
製作： 桝井省志、小形雄二
製作総指揮： -
出演： 高田渡、柄本明
商品番号： PCBP-51458
発売日： 2005/06/24 （予定）
盤種： DVD
時間： 65分
販売元：ポニーキャニオン
定価（税込）： 4,935円
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悪税込みで4,935円は高いなあと思ってアマゾンを覗いた。
おお、確かにもう予約できるわい。
この段階で既に20%引きになってました。
なぜに？

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価格： ￥3,948 （税込）
OFF: ￥987 (20%)
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だそうです。
でも、まだ高いね。
香典代わりに予約しておくか。

忘れていましたわ。
ウンベルト・エーコの原作、この際だから買ってしまおう。
amazonで「エーコ」を検索してみた。
「陸奥A子」までひっかかったのには笑ってしまった。

今回の放映は法王の死去(重体)と関係があるのかしら。
ヨハネ・パウロ二世は「解放の神学」を否定した人だったな。
法王の死去に関するニュースでは、ブッシュの映像が延々と流れていたのが不愉快だった。
正義の旗を降りかざし、神の名において人を殺し、人を支配する。
ブッシュを加護し給う神など、私は要らない。

神を笑え。

映像はCMみたい。
キャッチーで極端。
サムがダスティン・ホフマンみたいに見えるのは、わざとやってるんですね。

ずっと以前にサントラ盤を買ったはずだと思い出して、発掘した。
その時の日録もついでに発掘したので再掲しておきます。
輸入盤で安く買ったけど、日本盤だと20曲入っているようです。
たぶん、その３曲のために２倍もお金を払いたくなかったのだと思います。
今はあまり値段が変わらないみたい。

[2002年12月9日付日録]--------------

Amazonに頼んでおいたCDが１枚だけ届いた。速い！
映画『アイ・アム・サム』のサントラ盤のはずだったのだが、Inspired byとあるところをみると、映画で使っていない曲もありそう。
冒頭数曲は心が疲れた人にはいいんじゃないのという感じ。
歯医者さんでかかってもよさそうな、アコースティックに静かなボーカルね。
毒にも薬にもならない、とも言う。
途中からいろいろありまして、一言でいえば玉石混交。
どれとは言わないけれど、最低の演奏もあり。
ビートルズへのトリビュートって、どれもいま一つのような気がする。
もう一方の『この映画を盗め！』のサントラ盤に期待。

選曲やジャケットの感じから、これでもし主演がトム・ハンクスだったらもう勘弁してくださいという映画のような気がするが、それは偏見か？
"I'm Looking Through You"にはJackosn Browneの名前も書いてありましたが、なんだかわかりませんです。

I Am Sam - Music from and Inspired by the Motion Picture
1. Two of Us - Aimee Mann & Michael Penn
2. Blackbird - Sarah McLachlan
3. Across the Universe - Rufus Wainwright
4. I'm Looking Through You - The Wallflowers
5. You've Got to Hide Your Love Away - Eddie Vedder
6. Strawberry Fields - Ben Harper
7. Mother Nature's Son - Sheryl Crow
8. Golden Slumbers - Ben Folds
9. I'm Only Sleeping - The Vines
10. Don't Let Me Down - Stereophonics
11. Lucy in the Sky with Diamonds - The Black Crowes
12. Julia - Chocolate Genius
13. We Can Work It Out - Heather Nova
14. Help - Howie Day
15. Nowhere Man - Paul Westerberg
16. Revolution - Grandaddy
17. Let It Be - Nick Cave

映画の中でレコードをかけるシーンがあるのだが、黒猫を描いたキティレコードのマークが見えたのが嬉しかった。
かかる曲は加藤登紀子さんの歌う「鳳仙花」。

成績優秀な息子を演じているのは狩場勉さん。
大森一樹監督の『ヒポクラテスたち』(1980年)で、調子のいい大島君を演じていた人だ。
今はどうしているのかしら。

父親役西村晃さんと母親役乙羽信子さんは実にうまいなあと思う。
息子のノートに書いてある筆跡と内容が、以前実際に見たある手帳と似ていて，胸が痛んだ。

あ、輸入ビデオがあった。
VHSが悪税込みで2,221円ナリ。
こいつを500円引きで買うことにしよう。
「通常3?5週間以内に発送」というのが大いに不安。

amazonのレビューを見ると、「a vicious black gangster」を演じてるのがハリー・ベラフォンテなんですね。
ジャケット写真がいかにも悪徳ギャングです。
う?ん、役者やのぉ。

早く届かないかな。

【追記】No.2

ところでボブ・ディランの自伝『クロニクルズ』(Bob Dylan "Chronicles: Volume One")日本語版はどこから出るのだろう。
これは少し心配だ。
ん、楽しみなのかな。
私が今も腹を立てている翻訳本というのがあって、けっしてその出版社からは出してほしくないと思っているのだ。

一社はソニー・マガジンズ。
ポール・サモン著『メイキング・オブ・ブレードランナー』には、トンデモ訳大賞の銀賞を進呈したい。
監訳の長谷川四郎さんという方には、恥という言葉をどこかから拾ってきていただきたい。

もう一社は文藝春秋社。
ノーム・チョムスキー著『9.11』の訳書には、トンデモ訳大賞の金賞を進呈したい。
山崎淳さんという訳者は、そこまでチョムスキーが憎いのかと誉めてさしあげよう。
もっとも、誰が信用できないかという基準には良かったですよ。
もちろん翻訳本誉めてた人は、信用すべきではないということです。

ボブ・ディランの自伝を、こういったいいかげんな翻訳で出してほしくないものだ。
というのも、一見平易な言葉で書いてあるのだが、恥辱のトンデモ訳大賞金賞受賞者山崎淳のような人が訳すと、内容が本当にとんでもないものになってしまいそうだから。
ちゃんとわかってる人が訳さないといかんでしょ。

片桐ユズルさんが適当なのか、菅野ヘッケルさんが適当なのか、よくわかりません。
ただ、その程度の水準でボブ・ディランを知っている人でないと、無理だと思いますよ。

実はリットーミュージックから出た『THE BEATLES アンソロジー』も誤訳曲訳疑惑がたくさんあるのですが、まだ全然チェックしていないので、これは番外疑惑賞にとどめておきましょう。

ボブ・ディラン自伝『クロニクルズ』、どこから訳書が出るか知りませんが、いいかげんな仕事したら、ただじゃおかんぜえ?。
のんびりと原書を読みながら、楽しみにしておりますぞ。

【追記】No.1

映画のロケ地ガイドなのですが、ニューヨークをわかりやすく説明してくれているので、ここにメモしておきます。

ニューヨーク ロケ地ガイド

ボブ・ディランの『クロニクルズ』をさっさと読み進めろという声もあるかもしれませんが、ここでちょっと思い出したことを書いておきます。

私の心のベスト10に上位入賞するはずの映画に『ハリーとトント』(1974年)があります。
ポール・マザースキー監督の作品です。
たぶん『結婚しない女』(1978年)が評価が高いのだと思いますが、私の場合はなんてったって『ハリーとトント』です。

マザースキーさんは役者としてハリウッドでデビューした人で、『暴力教室』(1955年)に出演していたりします。
松田優作さんが出ていた映画じゃありませんよ。
もっとずっと前の、いわゆる名画です。
若きボブ・ディランが小さなスタジオで感激していた、あのビル・ヘイリー＆ヒズ・コメッツの「ロック・アラウンド・ザ・クロック」は、この『暴力教室』の主題歌です。

役者を目指していた若き日のマザースキー監督が、役者や作家や音楽家の卵たちと青春の日々を送ったのがグリニッチ・ビレッジ。
彼の自伝的映画がそのままのタイトルで『グリニッチ・ビレッジの青春』(1976年)です。

『グリニッチ・ビレッジの青春』はチャンスをつかんだ青年がハリウッドに旅立つところで終わるのですが、後味はあまりよくありません。
若者たちの個性も、エピソードも、悪くないと思うのですが、妙にほろ苦いのです。

身につまされるところがあるのかな。
主人公たちが真似をする台詞は『欲望という名の電車』だったでしょうか。
似たようなことを、井の頭公園の野外ステージに深夜やったことがあります。
私たちの場合はつかこうへいさんの芝居でした。

『欲望という名の電車』が映画化された時の監督はエリア・カザンだったでしょうか。
マッカーシーという名の議員がでっちあげた内容の演説で反共を煽ったのが1950年の初め。
ハリウッドでも熾烈な「赤狩り」が行なわれ、エリア・カザンは映画界の仲間を密告しました。
1952年4月に、エリア・カザンは八人の映画人を共産主義者であると指名しました。
さらに、新聞紙上で密告を奨励しました。

名作『エデンの東』の監督であるこの名匠は、この件で裏切り者の烙印を押され、それは終生消えることがありませんでした。
1999年のアカデミー賞受賞式では、エリア・カザンの生涯功労賞を賞賛する者と反対する者に分かれました。
半世紀近く経っても、まだ彼を許せない者が数多くいたのです。

「エリア・カザンのやったこと」

1930年生まれのポール・マザースキー監督は、50年代にグリニッチ・ビレッジの青春を送りました。
1941年生まれのボブ・ディランはその十年後に、グリニッチ・ビレッジで青春を送り、そしてチャンスをつかんだのです。

ところで、ボブ・ディランというとなんとなくアメリカ各地を放浪しながら歌を歌っていたような錯覚を抱いてしまいがちですが、それは虚像です。
本人がそういう伝説作りに加担していたフシもあります。
ウディ・ガスリーのイメージを自分に利用したという感じでしょうか。

高校時代はバンドを作って流行のロックンロールを演奏し、大学を中退してグリニッチ・ビレッジに行き、これまた流行のフォークをやってライブスポット(コーヒー・ハウス)で歌う。
ボブ・ディラン、なんだか意外に普通なんです。
もちろん、彼の歌は非凡なものですよ。